Tras años de actuaciones virales en Instagram y giras con superestrellas del pop como Bruno Mars, Tori Kelly y Jessie J, Mateus Asato ha lanzado su primer sencillo oficial, Cryin’, que marca el inicio de su trayectoria en solitario.
A pesar de sus millones de seguidores y años bajo los focos como acompañante, el guitarrista brasileño aún no había publicado un tema en solitario, hasta ahora. Cryin’ llega antes de su próximo álbum debut, previsto para principios de 2026.
“Han sido 10 años de muchas dudas y preguntas… y algunas crisis de identidad sobre quién soy en términos musicales”, comenta Asato sobre su trayectoria. “El álbum es sin duda un recorrido por todas las facetas de Mateus. El Mateus acompañante, el Mateus de Instagram, y luego el Mateus que maduró con los años. Que desarrolló una visión diferente de la música, de cómo veo la guitarra”.
La canción en sí misma llevó mucho tiempo preparándose. Asato comenzó a escribir Cryin’ en febrero de 2020, durante un período de incertidumbre global, y finalmente lo terminó cuatro años después, en febrero de 2024, justo una semana antes de su boda.
“Cryin’ es mi emotiva celebración de la vida: el primer acto de ser humano y el sonido de la alegría, el miedo y el amor, todo a la vez”, dice. “Es un recordatorio de que la vida está llena de emociones, vulnerabilidad y movimiento, y que eres libre de sentirla a tu manera”.
Al reflexionar sobre su carrera, Asato admite que dar el salto de los conciertos estables de pop al arte en solitario no fue fácil: “cambiar la estabilidad y el estatus de tocar para una estrella del pop para empezar a caminar por mis propios pasos fue una decisión muy difícil, y eso lleva tiempo. Pude darme un buen descanso. Esto me abrió el camino para comenzar esta primera temporada de mi carrera en solitario con una gran sensación”.
Mateus Asato ha consolidado su reputación como fenómeno de la guitarra en redes sociales y acompañante de estrellas, habiendo tocado para artistas como Bruno Mars, Tori Kelly y Jessie J.
Sin embargo, Asato ahora se lanza como solista. Tras años insinuando la posibilidad de un álbum, ha confirmado que su disco debut por fin está listo.
«Cuando tenía veintipocos años, empecé a preguntarme si tocar la guitarra era suficiente», comparte el virtuoso de la guitarra eléctrica. «Recuerdo haber escuchado a algunas personas con las que he trabajado en el pasado algo como: ‘¡Vaya! Si supieras cantar, podríamos haber llegado a lugares más grandes’. Y el hecho de no ser cantante me generó una frustración que nunca antes había sentido como músico». Durante años, pensé que subestimaba el potencial de mi propio arte por no tener letras, lo cual también fue parte de la razón por la que pasé por diferentes etapas tratando de encontrar la manera de compensar esta falta de identidad».
“Pasé mis veinte años como acompañante”, continúa, “trabajando con algunos de los artistas más grandes de la música pop. Pude viajar por el mundo, tocar en los locales y festivales más legendarios, y muchas otras cosas que me ayudaron a crecer como músico, pero hacia mis últimos años como acompañante, me di cuenta de que tenía que tomar una decisión”.
Según Asato, esa elección fue simple, aunque fue una decisión difícil.
“Cambiar la estabilidad y el estatus de tocar para una estrella del pop para empezar a caminar por mis propios pasos fue una decisión muy difícil, y eso lleva tiempo”, reflexiona. Ahora, a los 30, he podido organizarme mejor.
«Logré otras cosas grandiosas en la vida, tanto profesional como personalmente, y sobre todo, pude darme un buen descanso, lo cual fue muy importante para visualizar las cosas desde una perspectiva diferente y recuperar el significado de por qué soy guitarrista y no cantante. Esto me abrió el camino para comenzar esta primera etapa de mi carrera en solitario con una gran sensación».
American Ultra Luxe Vintage ’50s Stratocaster 3- Colos Sunburst
Fender ha presentado la colección American Ultra Luxe Vintage, una selección de Stratocaster y Telecaster de alta gama que se han posicionado como algunas de las mejores guitarras Fender, y por extensión, las más caras del mercado.
American Ultra Luxe Vintage ’50s Stratocaster White Blonde
La línea American Ultra se ha situado durante mucho tiempo en lo más alto del catálogo de guitarras eléctricas de Fender y recientemente se ha renovado considerablemente con el lanzamiento de la gama American Ultra II.
Ahora, la gama American Ultra Luxe ha recibido una renovación muy necesaria. La línea Luxe Vintage busca aferrarse aún más a la herencia de Fender, conservando algunas de las características más vanguardistas que la firma ofrece.
American Ultra Luxe Vintage ’60s Telecaster Custom 3-Color Sunburst
Cinco modelos encabezan la nueva línea: la American Ultra Luxe Vintage Stratocaster de los 50, la Stratocaster de los 60, la Stratocaster HSS de los 60, la Telecaster de los 50 y la Telecaster Custom de los 60.
American Ultra Luxe Vintage ’60s Telecaster Custom Lake Placid Blue
Quizás el tema de conversación más importante aquí es que los tres modelos incorporan por primera vez el acabado Heirloom de Fender en una guitarra de producción. Introducido por primera vez en la Stratocaster emblemática de Bruno Mars, el acabado Heirloom busca recrear la fiel estética de un clásico mediante un envejecimiento sutil y elegante.
American Ultra Luxe Vintage ’60s Stratocaster Surf Green
Es muy distinto del tratamiento Road Worn de las Fender de antaño, y resulta curioso que Fender ahora lo esté ofreciendo más fácilmente.
Se ha especulado durante mucho tiempo que el tratamiento Heirloom sería la respuesta de Fender al Gibson Murphy Lab. Y, en particular, las guitarras Ultra Luxe Vintage ofrecen un acabado «Meticulously Aged Heirloom», lo que sugiere la existencia de otros niveles de Heirloom.
American Ultra Luxe Vintage ’60s Stratocaster Ice Blue Metallic
En cualquier caso, Fender se toma muy en serio sus actividades de relicado, y la Ultra Luxe Vintage presenta este acabado en su gama completa.
Dejando de lado su herencia familiar, todas las guitarras ofrecen trastes medium jumbo de acero inoxidable con bordes redondeados, perfiles de mástil en forma de D moderna y uniones mástil-cuerpo para facilitar el acceso a los trastes superiores.
En cuanto a la electrónica, el switch S-1, ubicado en el controle de volumen, ofrece una gama más amplia de tonos Fender, gracias a una serie de pastillas de bobina simple Pure Vintage y una humbucker Haymaker para la HSS.
American Ultra Luxe Vintage ’60s Stratocaster HSS Fiesta Red
Las clavijas de bloqueo Deluxe, los puntos laterales Luminlay y la cejuela Graph Tech TUSQ están disponibles en todas las versiones, mientras que los trémolos de dos postes y las selletas de latón están disponibles para las Strat y Tele, respectivamente.
Se ofrecen los siguientes acabados : White Blonde, Butterscotch Blonde, Sea Foam Green, Fiesta Red, Ice Blue Metallic y 3-Color Sunburst, entre otros.
American Ultra Luxe Vintage ’60s Stratocaster® HSS Seafoam Green
«Con la serie American Ultra Luxe Vintage, hemos redefinido el equilibrio entre tradición e innovación», afirmó Max Gutnik, director de producto de FMIC. «Esta colección honra nuestro legado icónico a la vez que revoluciona la artesanía moderna».
La decisión de redoblar esfuerzos y destinar recursos a una gama que busca combinar la auténtica estética vintage con la facilidad de ejecución moderna, además de un nuevo acabado Heirloom, es reveladora por parte de Fender.
Es una clara apuesta por dejar huella en el mercado de las guitarras vintage boutique, actualmente ocupado por firmas como Suhr, Tom Anderson y otras que han dado un giro moderno a los clásicos modelos S y T en el pasado.
Todo esto tiene un precio: los modelos American Ultra Luxe Vintage se situa entre $2,849 y $2,999, según modelos…en la web oficial española el precio unificado de todos los modelos es de 3.499€.
Los canadienses Big Wreck han anunciado sus planes de lanzar un nuevo álbum este otoño. «The Rest of the Story» saldrá el 24 de octubre a través de Sonic Unyon Records, y el nuevo sencillo «Holy Roller» ya está disponible.
El álbum fue escrito y coproducido por Ian Thornley, junto con el productor Nick Raskulinecz en los Noble Street Studios de Toronto.
El título de «The Rest of the Story» se remonta al EP de la banda de 2023, «Pages«. Thornley declaró: «busco esa sensación que solo la música puede darte, y la emoción de dejar atrás el polvo. ¿Qué hay aquí? ¿Qué es esto? Y luego construirlo. Cuando hablamos de toda esta música, se siente como una extensión continua. Si consideramos las canciones de Pages, para nosotros todas forman parte del mismo álbum: esto es The Rest of the Story».
Big Wreck lanzará «The Rest of the Story» con un concierto en Toronto en el Phoenix Concert Theatre el 23 de octubre.
The Rest of the Story:
1. Staff Party 2. Holy Roller 3. Believer 4. Short Bangs 5. Out of Range 6. Around 7. Laws of Man 8. Dog with a Gun 9. Escaping in Place 10. Labour Day 11. Hills
A continuación el vídeo de «Holy Roller», una canción que Thornley describe como «una especie de personaje como Will Ferrell de Old School. Escribí esta canción sobre un tipo bobo que se quedó demasiado tiempo en la fiesta».
El 2025 ya ruge para la poderosa banda canadiense Big Wreck. Tras ser coronados embajadores oficiales del Record Store Day de Canadá y recibir una nominación a los premios Juno como «Álbum de Rock del Año», Big Wreck acaba de lanzar su último sencillo, el impactante «Believer». El tema impacta como una onda expansiva, mostrando a una banda en la cima de su carrera.
Con «Believer», Big Wreck continúa expandiendo sus horizontes creativos, combinando a la perfección maestría técnica con una profunda emoción. Producido por su colaborador de toda la vida, Nick Raskulinecz (Foo Fighters, Alice in Chains, Deftones), el ritmo captura el origen orgánico, casi instintivo, del tema, que irradia espontaneidad y precisión. Fiel a su estilo, Big Wreck eleva la guitarra de un simple acompañamiento a un elemento central, creando una narrativa melódica que habla con la misma fuerza que la letra misma. «Believer» ejemplifica la evolución de la banda, a la vez que se mantiene arraigada en la autenticidad que ha definido su carrera.
El guitarrista y vocalista, Ian Thornley, comenta: «el ritmo siempre se sintió perfecto en esta canción. Fue escrita con rapidez, empezó con el riff y simplemente continuó. Para mí también era importante que la parte de guitarra tuviera su propia narrativa; quería que contara su propia historia». Liderados por Thornley, Big Wreck arrasó en el mundo del rock en 1997 con su álbum debut, certificado platino, «In Loving Memory Of…», del cual surgieron éxitos atemporales como «The Oaf», «That Song» y «Blown Wide Open». A lo largo de los años, la inigualable habilidad de Thornley para fusionar el rock progresivo, el blues y las influencias alternativas le ha valido a la banda el reconocimiento de la crítica y una fiel base de fans que abarca generaciones.
Con álbumes como «Albatross» (2012) y «Ghosts» (2014), que alcanzaron el Top 5 de la lista Billboard Canadian Albums, y temas como «Albatross», que hizo historia al ser el primer número 1 de la banda en la radio canadiense de rock, Big Wreck ha demostrado una y otra vez que no son solo supervivientes, sino pioneros del género.
La Suhr Standard Thin Burst Limited Edition presenta la icónica forma de cuerpo Standard de Suhr, con un cuerpo de aliso tostado y tapa de arce acolchado con acabado Thin Burst que realza la belleza natural de la madera, sin binding.
El mástil de arce tiene con un perfil Even C Slim y un radio compuesto de 10”-14” con trastes jumbo de acero inoxidable. El acabado satinado del mástil añade una capa extra de comodidad.
Equipada con las pastillas DSV en el mástil y DSH Plus en el puente en negro, la Standard Thin Burst ofrece una paleta tonal versátil, fácilmente controlable mediante un selector de 5 posiciones. Puedes eligir entre un trémolo Suhr de dos postes o la expresividad dinámica de un Gotoh tipo Floyd Rose, además el clavijero de bloqueo Suhr que garantizan una estabilidad de afinación excepcional y cambios de cuerdas rápidos. Para completar el paquete, la guitarra incluye un estuche rígido.
La Suhr Standard Thin Burst Limited Edition ($4.299) se encuentra disponible con los siguientes acabados:
Trans Red Thin Burst (Maple Fingerboard Gotoh Floyd Bridge)
Trans Black Thin Burst (Maple Fingerboard Gotoh Floyd Bridge)
Trans Purple Thin Burst (Indian Rosewood Fingerboard Suhr 2-Post Tremolo)
Trans Teal Thin Burst (Indian Rosewood Fingerboard Suhr 2-Post Tremolo)
La Suhr Modern Antique Limited Edition rinde homenaje a las ancestrales combinaciones de maderas que John Suhr aprecia profundamente. Esta edición limitada aúna una estética de inspiración vintage, una ejecución vanguardista y la artesanía que distingue a Suhr.
En esencia, la Modern Antique cuenta con un cuerpo de tilo rematado con arce liso, que proporciona una base tonal equilibrada con calidez y claridad. El mástil y el diapasón de arce flameado tostado mejoran la estabilidad y le aportan un toque visual impactante. El cómodo perfil del mástil y un radio compuesto de 10″-14″ garantizan una experiencia de interpretación fluida, tanto en el escenario como en el estudio.
Equipada con las pastillas SSV, V63 y SSH+ de Suhr, esta guitarra ofrece una paleta tonal versátil. El selector de 5 posiciones, el blower switch y la división de pastillas del puente push-pull te ofrecen un control inigualable para explorar desde ricos tonos vintage hasta agudos solos modernos. Con un acabado en laca clásica que evoca el encanto atemporal de un instrumento apreciado, la Modern Antique Limited Edition combina a la perfección el estilo clásico con la innovación moderna. El puente Suhr de dos postes con selletas curvadas y clavijeros de bloqueo Suhr garantizan una estabilidad de afinación excepcional y un rendimiento impecable.
Se encuentra disponible en los siguientes acabados ($4.399):
La Andre Nieri Signature Classic T es un homenaje a una de las primeras guitarras Suhr personalizadas de André. Este instrumento transmite la esencia de su diseño original Classic T, refinado con artesanía moderna y características premium.
La Andre Nieri Signature Classic T se presenta con un cuerpo de fresno del pantano y una tapa de arce flameado con acabado Nieri Burst, que ofrece un equilibrio perfecto entre calidez, claridad y sustain. El mástil de arce de una pieza con perfil Even C Slim (0,800 – 0,880) garantiza una sensación cómoda y rápida, mientras que el radio compuesto de 10″-14″ y los trastes medianos de acero inoxidable ofrecen una ejecución excepcional tanto para estilos clásicos como contemporáneos.
Incorpora las reconocidas pastillas Classic T de Suhr, para un equilibrio increíblemente rico y articulado entre calidez y mordida. El selector de palanca de 3 posiciones, junto con los controles de volumen y tono, proporciona versatilidad para cualquier entorno musical.
«Para mí, una gran guitarra debe cumplir tres requisitos: tono, facilidad de ejecución y estética. En 2013, uno de mis mejores amigos, distribuidor de Suhr por aquel entonces, me regaló esta guitarra Suhr estilo T. Me dijo: «vendí todas las guitarras menos esta. Debe ser tuya». Abrí el estuche y ¡me enamoré de su estética! En cuanto la enchufé, sentí toda la pegada, claridad y facilidad de ejecución que buscaba en una guitarra estilo T».
«Piensa en un tono potente: ¡eso sí que lo cumple! Le hice algunas modificaciones para mejorarla aún más y ¡zas!, cumple todos los requisitos. Cuando Suhr me contactó para crear una nueva guitarra signature, tenía que ser esta. Una guitarra estilo T con un aspecto impresionante, que puede sonar con pegada o con delicadeza, con una facilidad de ejecución increíble y características que me inspiran a ser más creativo y musical». –Andre Nieri.
Suhr ha optado por una escala corta con su último modelo, con la OSO construida con la escala de 24,625″ que suelen utilizar Gibson y PRS.
Con Mateus Asato, Scott Henderson y Pete Thorn (recientemente anunciado como parte de la banda SatchVai) entre sus artistas emblemáticos, la marca, con sede en Lake Elsinore, California, ha visto cómo sus acciones han tomado una trayectoria ascendente últimamente. Esta última incursión en territorio «escala corta», con un cuerpo curvilíneo tipo Tele, puede ser un superventas.
Un trío de maderas (un cuerpo de aliso, un mástil de arce tostado y un diapasón de palisandro) proporciona su corazón tonal típico, y algunos modelos tienen una tapa de arce veteado.
El mástil varía según los modelos. Está esculpido según el perfil C histórico de Suhr con un diapasón de palisandro de 22 trastes en su modelo Two-tone Tobacco Burst, y un perfil C Even Slim con un el modelo Tea Burst, con un diapasón de palisandro de la India.
Como siempre, hay una oveja negra entre el rebaño: el modelo con acabado Orange Satin apuesta por un cuerpo de caoba y un mástil de perfil en C Even Slim, una tapa de arce veteado y un diapasón de palisandro de la India. Ese cambio en la madera tonal se refleja en su precio de $4.449.
En lo que respecta al hardware, las construcciones premium se mantienen en la casa, lo que es constante en toda la serie. Eso incluye dos postes fijos, selletas sólidas y puente de bloque de acero, y humbuckers Suhr SSV-Neck y SSV-Bridge.
Descrita como la humbucker más popular de la firma, las pastillas ofrecen «la calidez de una humbucker vintage» y una «mayor claridad, definición y rango» gracias a una salida mucho más potente de lo que los diseños con sabor vintage suelen alcanzar.
La pastilla del puente, en particular, compite por los codiciados tonos tipo PAF de antaño: ambas tienen una estética sencilla en negro con piezas polares plateadas.
Para el observador casual, una escala de 24,625″ al estilo Gibson puede parecer extraña en una guitarra estilo T, pero muchos guitarristas prefieren el rango que ofrece, lo que mejora el acceso a los trastes, y eso tiene sentido para una marca como Suhr.
Con un precio de más de $3.800 y disponibles en cuatro acabados, las OSO no son exactamente modelos económicos. Más bien, se trata de Suhr que incorpora las especificaciones más lujosas a su primer diseño de escala más corta desde la Aura, basada en la Gibson Les Paul.
Suhr Aura
Hay poca información más en este momento, y aún no se ha determinado una fecha de lanzamiento oficial.
En la colección de 11 temas instrumentales Andy Wood cuenta con el respaldo de una colección de algunos de los mejores músicos de Music City en batería, bajo, órgano, teclados, cuerdas e incluso instrumentos tradicionales asiáticos. Las leyendas de la guitarra Joe Bonamassa y Brent Mason también prestan su talento al álbum. El álbum está disponible en numerosas configuraciones físicas, así como a través de todos los proveedores de servicios digitales.
Desde el tema de apertura «Shoot The Sun Down» hasta el final de «Believe», Andy Wood expresa sus emociones a través de sus dedos y su forma de tocar. Andy Wood aborda el clásico de Alice In Chains «Rooster» en un arreglo de guitarra solista que demuestra la versatilidad de Wood en el instrumento. Joe Bonamassa presta su talento al tema «Moaning Lisa» y el primer sencillo «Free Range Chicken» presenta a otra leyenda de Nashville, Brent Mason.
Tracklist de «Charisma«:
1) Shoot The Sun Down 2) Free Range Chicken feat. Brent Mason 3) Rooster 4) Storms and Sparrows 5) Charisma 6) Cherry Blossoms 7) Master Gracey’s Manor 8) Hylia 9) Moaning Lisa feat. Joe Bonamassa 10) Copperhead 11) Believe
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