«¿Qué mejor manera de celebrar mi 57.º cumpleaños que armando un buen revuelo con un grupo de amigos por una buena causa? Esto no es solo un gran concierto de rock, es una gran fiesta con corazón. Sube el volumen, sube la esperanza, pero sobre todo… ¡SUBE EL VOLUMEN!. El mejor regalo es REGALAR». – Dave Grohl
Foo Fighters se unen a Hope the Mission y Los Angeles Mission para un concierto benéfico especial el miércoles 14 de enero en el Kia Forum.
El concierto benéfico coincide con el cumpleaños de Dave Grohl. Grohl pide a sus fans que donen lo que puedan para apoyar a Hope the Mission y Los Angeles Mission, incluyendo donaciones, voluntariado, concienciación y más.
Gibson presenta la Dave Grohl DG-335 Limited Edition Alpine White. Fabricada en estrecha colaboración y con valiosos aportes de Dave Grohl, solo 50 unidades de este modelo DG-335 estarán disponibles en todo el mundo en esta exclusiva edición limitada, la cual ya se encuentra a la venta en Gibson.com y en las tiendas Gibson Garage deNashville y Londres.
Grohl, ganador de 19 premios Grammy y en dos ocasiones incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll, ha tocado con una versión Alpine White de su icónica guitarra DG-335 en los conciertos de Foo Fighters por todo el mundo desde 2021. Esta nueva edición captura el mismo aspecto y tono llamativos, con un acabadoenlaca de nitrocelulosabrillante Alpine White.
Las guitarras Gibson Signature de Dave han mantenido una popularidad extraordinaria y continúan alcanzando precios muy elevados en el mercado. Esta nueva DG-335 de edición limitada producida por Gibson Custom combina elementos de los diseños ES-335 y Trini Lopez, tal como lo solicitó el propio Dave.
La DG-335 presenta un cuerpo semihueco de tres capas de arce, álamo y arce, aberturas de sonido (las llamadas ‘aberturas en forma de f’) ribeteadas y en forma de diamante, un ribete crema de una sola capa y un bloque central de arce macizo para reducir la retroalimentación y mejorar el sustain. El mástil de caoba, tallado con el perfil estándar Trini Lopez, está unido a un diapasón de palo de rosa de la India que cuenta con ribete, 22 trastes médium jumbo e incrustaciones de diamante dividido. La pala tiene un diseño estilo Firebird/Trini Lopez con clavijero Grover Mini Rotomatic.
El hardware incluye un puente TonePros ABR-1 con selletas de nailon, un cordal TonePros Stop Bar con bloqueo y pastillas Custombuckers sin encapsular con imanes Alnico 3 envejecidos. La electrónica está cableada con potenciómetros CTS, condensadores de papel en aceite y un selector de tres posiciones Switchcraft. La configuración se completa con botones dorados Gold Top Hat con reflectores plateados.
Cada Dave Grohl DG-335 viene de fábrica con un estuche rígido producido por Gibson Custom y cuenta con una etiqueta firmada por Dave Grohl ubicada en una de las aberturas de sonido en forma de diamante.
El precio era (y decimos «era» porque en el momento de escribir este artículo ya se han agotado las 50 unidades) de 12.199€.
Mad Cool Festival presenta el cartel de su nueva edición, que se celebrará del 8 al 11 de julio en el espacio Iberdrola Music en Villaverde, Madrid. El cartel de su décimo aniversario reúne a más de 70 artistas de primer nivel, protagonizando una nueva propuesta artística renovada, caracterizada por jornadas de identidad propia.
Foo Fighters abren el cartel de este décimo aniversario, siendo una de las bandas protagonistas del miércoles 8 de julio. Moby es otra de las grandes sorpresas de esta edición. The War On Drugs completan la primera línea del miércoles 8 de julio.
Foo Fighters
Por primera vez en Mad Cool Festival veremos a The Last Dinner Party, una de las bandas con mayor proyección internacional. La primera jornada contará también con una selección de propuestas imprescindibles: desde la energía arrolladora de The Warning, hasta el talento de Jenny Beth y The War and Treaty, pasando por el rock más contundente de Palaye Royale, Dogstar, Hot Milk, Villanelle, Hotwax, MadMadMad y Bigger Splash.
Florence + The Machine
El jueves 9 de julio llega cargado de sensaciones únicas con el regreso de Florence + The Machine a Madrid, dentro de su gira y presentando su nuevo álbum “Everybody Scream”. Jennie, la artista surcoreana y proyecto en solitario de Blackpink, es una de las principales apuestas del festival. Teddy Swims también será protagonista del jueves. Zara Larsson revolucionará con un show lleno de hits y energía imparable, mientras que los tonos melódicos de Charlie Puth encantarán al público. Además estarán Renée Rapp, The Blaze, CMAT, Sadie Jean, Son Mieux,Zimmer90, Frost Children y Chloe Slater entre otros.
Para el viernes 10 de julio, Mad Cool Festival atiende una de las peticiones más solicitadas por el público y confirma la presencia de Twenty One Pilots. Kings Of Leon y Mad Cool Festival tenían una cuenta pendiente con sus fans, y en 2026 la promesa se cumple: la banda volverá a Madrid.
Twenty One Pilots
Pixies celebrarán su 40 aniversario con parada en Mad Cool Festival. Ese mismo día, Halsey se subirá al escenario con un espectáculo intenso y visual. A Perfect Circle confirma su paso por el festival en el marco de su gira europea, junto a otros destacados artistas como Sigrid, Interpol, Holly Humberstone y Midnight Generation. También se podrá disfrutar de las actuaciones de Cliffords, Usted Señalemelo, Karen Dio, Rio Kosta y My First Time.
Pixies
Toda gran celebración tiene su cierre, y el sábado 11 de julio será la jornada que clausure el décimo aniversario de Mad Cool Festival. No hay mejor maestro de ceremonias que el icónico Nick Cave&The Bad Seeds. PULP no faltará a la cita y David Byrne promete hacer historia en Mad Cool Festival. The Black Crowes cierran la jornada con su rock sureño lleno de blues y garra. Kasabian, Jalen Ngonda, The Vaccines y Matt Berninger completan la jornada, acompañados de artistas como The Reytons, Persia Holder, Overpass, TTSSFU o Supermodel.
Foo Fighters acaba de anunciar su primera gira desde la trágico fallecimiento su batería, Taylor Hawkins. Ocasionalmente los Foo habian ofrecido escasos conciertos en festivales, pero ahora se anuncia gira por estadios.
Aunque por el momento solo hay confirmadas fechas en el continente americano (Méjico, Canada y USA), es previsible que hay una segunda parte de la gira «Take Cover Tour 2026» por Europa/Asia.
En esta parte de gira, que se celebrará en agosto y septiembre del próximo año, les acompañaran Queens of Stone Age, además de Mannequin Pussy y Gouge Away según fechas.
Mensaje de Dave Grohl:
«Desde nuestro regreso al escenario en San Luis Obispo hace cinco semanas, hemos recordado por qué amamos y nos dedicamos eternamente a Foo Fighters. Desde reunirnos como banda y mirar fijamente una lista de 30 años de canciones para repasar, hasta reimaginar versiones con la increíble bendición del único e inigualable Ilan Rubin a la batería, hasta reconectar con nuestros increíbles fans y darles todo lo que tenemos (sin importar el tamaño del recinto), porque no estaríamos aquí sin ellos, tenemos el núcleo más sólido. Y el sol finalmente sale en el horizonte.
¿Qué mejor manera de compartir la vista que con amigos cercanos?
En 1992 vi por primera vez a los legendarios Kyuss tocar en el Off Ramp de Seattle y conocí al Sr. Josh Homme. La banda era amiga de un amigo, y en poco tiempo su álbum Blues for the Red Sun se convirtió en la banda sonora de ese verano. 33 años después y con muchos kilómetros a nuestras espaldas, he compartido algunos de los momentos musicales más gratificantes de mi vida con mi querido amigo, Josh. Un vínculo para toda la vida que va mucho más allá del sonido que hemos creado juntos. Por eso, con gran alegría, podemos compartir este nuevo capítulo junto a sus todopoderosas Queens of the Stone Age.
Pero nada de esto estaría completo sin la nueva música que compartimos de Pat, Nate, Chris, Rami, Ilan y yo. «Asking for a Friend» es una canción para quienes han esperado pacientemente en el frío, confiando en la esperanza y la fe a que su horizonte se abriera. Buscando «pruebas» mientras se aferran a un deseo hasta que el sol vuelva a brillar.
Foo Fighters ha lanzado por sorpresa un nuevo EP en vivo. Grabado en varios conciertos que la banda ofreció en clubes por todo Estados Unidos en septiembre, «Are Playing Where??? Vol. 1» está disponible exclusivamente en Bandcamp. Lo recaudado se destinará a organizaciones benéficas locales que trabajan para combatir la inseguridad alimentaria en San Luis Obispo y Santa Ana, California; Washington, D.C.; y New Haven, Connecticut, las cuatro ciudades donde se realizaron los conciertos.
«Are Playing Where??? Vol. 1» se grabó en el Teatro Fremont de San Luis Obispo; The Observatory de Santa Ana; Black Cat de Washington, D.C.; y Toad’s Place de New Haven.
Según un comunicado de prensa, «Are Playing Where??? Vol. 1» presume de «temas en vivo absolutamente espectaculares, grabados ante docenas, posiblemente cientos, de afortunados fans en los recientes conciertos sorpresa de la banda en clubes».
La lista de canciones de «Are Playing Where??? Vol. 1» incluye «Alone + Easy Target», «Exhausted», «Wattershed» y «Weenie Beenie», todas originales del álbum debut homónimo de Foo Fighters de 1995, junto con una versión en vivo de un tema extra de esa época, «Winnebago«. También se incluye una versión en vivo de «White Limo», del séptimo álbum de Foo Fighters, «Wasting Light» de 2011.
La lista de canciones es la siguiente:
01. Alone + Easy Target (Live From Somewhere 2025) 02. Exhausted (Live From Somewhere 2025) 03. Wattershed (Live From Somewhere 2025) 04. Weenie Beenie (Live From Somewhere 2025) 05. White Limo (Live From Somewhere 2025) 06. Winnebago (Live From Somewhere 2025)
Escucha Alone + Easy Target (Live From Somewhere 2025) aquí: link
Entre las cosas que puedes comprar por 300.000$ (seguro que tienes tu propia lista), ahora puedes incluir el primer prototipo de la Gibson DG-335 fabricado para Dave Grohl, con una correa repugnante y empapada de sudor para darle ese toque extra de rock and roll.
Actualmente disponible en Skylight Guitars en Bakersfield, California, y a través de Reverb, el instrumento se vende en nombre de su actual propietario, uno de los antiguos técnicos de guitarra de Grohl. Según el anuncio, este prototipo con acabado Pelham Blue se usó en Echoes, Silence, Patience & Grace y realizó numerosas giras desde 2005 hasta la llegada de los primeros modelos de producción en 2007, tras lo cual fue retirada.
Construida en la Gibson Custom Shop de Nashville, la DG-335 se inspiró en la guitarra favorita de Grohl, el modelo signature de Trini Lopez del 67. El vendedor afirma haber participado en el diseño de la guitarra, la forma del mástil, las pastillas y en la elección de un cordal más apto para giras que el trapecio original de Trini, incluso a pesar de las protestas de Dave.
Según se informa, el proyecto comenzó en 2001, después de que Dave expresara interés en su propia guitarra signature, pero el prototipo no llegó a sus manos hasta 2005: un proceso muy lento que casi se desmorona varias veces, recuerda el vendedor.
«Vender esta guitarra es un proceso emocional», escribe el actual propietario. «Me la regaló el mejor jefe y una de las personas más maravillosas que he conocido. Es lo más valioso que tengo en términos de apego emocional».
Se dice que la guitarra está «casi en perfecto estado», gracias a años de cuidado por parte del mismo técnico que la vende. Viene en un estuche hecho a medida, prácticamente a prueba de balas, y, para disfrutar al máximo de la experiencia Grohl, se incluye una correa de guitarra con un uso considerable de Foo Fighters…«también incluiremos la asquerosa correa empapada de sudor que se usó de 2005 a 2007», indica el anuncio.
Foo Fighters celebra el 30º aniversario de su clásico debut en 1995 con el inicio de su siguiente capítulo: «Today’s Song», el primer adelanto del nuevo trabajo de FF desde el aclamado «But Here We Are» de 2023, disponible ya en plataformas digitales.
Un himno imborrable en la consagrada tradición de Foo, «Today’s Song» rebosa de optimismo desenfrenado desde su sutil introducción melódica hasta los puntos culminantes de sus crescendos. Con temas líricos de evolución personal y perseverancia frente a la incertidumbre de la vida y el paso del tiempo, «Today’s Song» es una auténtica epopeya de tres minutos y quince segundos.
En una nota a los fans publicada hoy, Dave Grohl escribió: «A lo largo de los años, hemos tenido momentos de alegría desenfrenada y momentos de angustia devastadora. Momentos de hermosa victoria y momentos de dolorosa derrota. Hemos curado huesos rotos y corazones rotos. Pero hemos recorrido este camino juntos, el uno con el otro, el uno para el otro, pase lo que pase. Porque en la vida, uno simplemente no puede ir solo. No hace falta decir que sin la energía inagotable de William Goldsmith, la sabiduría experimentada de Franz Stahl y la magia atronadora de Josh Freese, esta historia estaría incompleta, por lo que les expresamos nuestra más sincera gratitud por el tiempo, la música y los recuerdos que compartimos con cada uno de ellos a lo largo de los años. Gracias, caballeros. Y… Taylor. Tu nombre se pronuncia a diario, a veces con lágrimas, a veces con una sonrisa, pero sigues presente en todo lo que hacemos, dondequiera que vayamos, para siempre. La inmensidad de tu hermosa alma solo se compara con la infinita añoranza que sentimos en tu ausencia. Te extrañamos muchísimo. Foo Fighters siempre incluirá a Taylor Hawkins en cada nota que toquemos, hasta que finalmente lleguemos a nuestro destino».
La banda no ha estado de gira desde que Grohl reveló en agosto pasado que había tenido un hijo fuera del matrimonio.
En mayo pasado, el baterista Josh Freese, quien fue contratado en 2023 para reemplazar al fallecido Taylor Hawkins, anunció su despido. No se ha anunciado públicamente ningún sustituto.
El video «Smells Like Teen Spirit» de Nirvana superó los dos mil millones de visualizaciones en YouTube. El clip, subido a la plataforma de videos de Google en junio de 2009, ya había alcanzado los mil millones de visualizaciones en 2019.
«Smells Like Teen Spirit» abrió el exitoso lanzamiento de «Nevermind», que alcanzó el número 1 mundial, vendiendo más de 30 millones de copias en todo el mundo. El sencillo debutó en la radio el 27 de agosto de 1991 y el video que lo acompañaba mostraba a la banda tocando música de fondo para un animado equipo de animadoras de secundaria. El video se filmó el 17 de agosto de 1991 en un estudio de sonido en Culver City, California.
El video «Smells Like Teen Spirit» fue dirigido por Samuel Bayer, cuya personalidad contrastaba con la de los miembros de Nirvana. «Tiene un poco de complejo de Napoleón», dijo Kurt Cobain, en la biografía de Nirvana, «Come As You Are: The Story Of Nirvana«. «Era tan hiperactivo, tan rockero. No podía creerlo. No podía creer que de verdad nos sometiéramos a eso».
Courtney Love, quien se casó con Cobain en una ceremonia íntima el 24 de febrero de 1992, declaró: «Kurt odiaba a Sam Bayer. Para ‘Teen Spirit’, Kurt quería animadoras gordas, quería chicos negros, quería contarle al mundo lo jodido que era el instituto, pero Sam puso chicas guapas en el vídeo. Lo curioso es que aun así funcionó».
«Nevermind» llegaría a ser mucho más que uno de los álbumes más exitosos e influyentes de todos los tiempos. Devolvió la integridad y la pasión del rock and roll a lo más alto de las listas de éxitos y sigue siendo una inspiración singular tanto para fans como para músicos durante las últimas tres décadas, y para las generaciones venideras. A lo largo de los años se le ha atribuido el mérito de haber contribuido a erradicar el hair metal.
Charles R. Cross, autor de «Heavier Than Heaven», una biografía de Cobain, comentó sobre el megaéxito de «Nevermind»: «es un álbum increíble. Habría sido un éxito en cuanto se hubiera lanzado. Pero, al mismo tiempo, era el momento perfecto para que surgiera una superestrella como Nirvana. Llegó justo al final del fin del hair metal y el mundo clamaba por música rock que volviera a tener sentido. Y el momento para una nueva generación que ansiaba una voz también era ideal. Dio la casualidad de que todo confluyó en el momento justo, cuando el rock necesitaba una revolución».
Basada en escaneos exhaustivos de los codiciados modelos originales, la reedición estándar del modelo Trini Lopez de 1964 te brinda una auténtica experiencia de propiedad vintage, desde el robusto perfil de mástil de 1964 hasta el exclusivo cordal trapezoidal.
Gibson1964 Trini Lopez Standard Reissue Ebony
«La guitarra Gibson que se inspiró en Trini Lopez es tan emocionante como el joven intérprete que ayudó a crearla», se lee en uno de los anuncios originales de Gibson de la década de 1960. Si bien Trini Lopez falleció tristemente en agosto de 2020, estuvo tocando con su modelo homónimo hasta los 80 años, y el modelo también es el favorito de muchos otros músicos famosos, desde Dave Grohl hasta Noel Gallagher. Se ofrece en acabados Cherry y Ebony, con más disponibles para ordenar a los distribuidores a través de Made 2 Measure ($6.499)
Gibson1964 Trini Lopez Standard Reissue Sixties Cherry
Foo Fighters están de gira y algunos fans han visto a Dave Grohl luciendo un nuevo modelo Gibson Explorer un poco diferente…¿es un prototipo de una posible nueva signature?.
A Dave Grohl siempre se le vio tocando una Gibson Explorer en los primeros años de los Foo Fighters. Luego obtuvo su modelo signature inspirado en Trini López, aunque hace bastante tiempo que no aparecía tocando con una Explorer.
Los Foos tocaron en un concierto en el estadio de Londres el 20 de junio, y se puede ver a Grohl con una nueva Gibson Explorer con un solo control de volumen. Tocó este modelo durante Stacked Actors, una canción del tercer álbum de la banda de 1999, There Is Nothing Left To Lose.
El vídeo subido por Fastphotos mostró la guitarra con relativamente buenos detalles y podemos ver las diferencias entre un modelo Gibson Explorer normal y esta versión personalizada.
A finales de 2023, tocó esa misma canción en vivo mientras estaba de gira por Australia usando una Gibson Firebird que había sido modificada para tener un solo control de volumen. Por lo tanto, podríamos suponer que le ha pedido a Gibson que cree una Explorer personalizado para sus conciertos.
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