Keeley Zoma: reverb y trémolo en un solo pedal

25 10 2024

El Keeley Zoma combina efectos de trémolo y reverb de primera calidad para lograr un sonido vintage auténtico en un pedal compacto. Estos dos efectos de sonido fueron de los primeros en integrarse en los amplificadores, y el Zoma ofrece una interpretación moderna.

El Keeley Zoma presenta un diseño simple con tres botones grandes que brindan control sobre el nivel de reverb, la velocidad del trémolo y la profundidad. También se puede acceder a controles adicionales para el tiempo de caída de la reverb, el tono de la reverb y el volumen del trémolo a través del botón Alt… y un lindo LED retro indica la velocidad del efecto de trémolo.

Lo que es bastante ingenioso es la opción de cambiar el orden de los dos efectos. Por lo tanto, puedes elegir si el trémolo debe aplicarse antes o después de la reverb. El pedal también funciona tanto en bypass real como en bypass con búfer silencioso, lo que permite la máxima flexibilidad en términos de procesamiento de señal.

Hay tres combinaciones diferentes de reverb y trémolo para elegir utilizando un pequeño interruptor DIP. Para empezar, está el SS (Spring Reverb and Sine Tremolo), un reverb de muelles tradicional combinado con un trémolo sinusoidal. Después, está el PH (Plate Reverb and Harmonic Tremolo), un reverb de placas combinada con un trémolo armónico, que suena bastante interesante. Y el PV (Plate Reverb and Pitch Vibrato), un reverb de placas combinado con un vibrato de tono para todos tus deseos de Lo-Fi.

El Keeley Zoma ofrece una amplia gama de posibilidades sonoras. El Strymon Flint tiene un diseño similar y ha sido durante mucho tiempo un clásico popular entre los pedales de reverb/trémolo. El Keeley Zoma parece ser una alternativa interesante y una evolución continua del pedal Keeley Hydra.





Soldano vuelve a poner de moda el rack

25 10 2024

Si hablamos del mejor sonido de alta ganancia, hablamos de Soldano. El amplificador SLO-100 a válvulas fue un arma secreta para muchos guitarristas a finales de los 80. La versión en rack estuvo descatalogada durante mucho tiempo, pero ahora el Soldano SLO-100 Rack está de vuelta. El preamplificador X88-IR también cuenta con respuestas de impulso de pantalla. Y, por supuesto, todo envuelto en ese maravilloso color, como siempre.

Con el Soldano SLO-100 Rack, el fabricante lanza una versión actualizada del clásico amplificador de rack de alta ganancia. Los puristas no deben preocuparse: Soldano solo ha mejorado muy levemente las áreas donde el original lo necesitaba. Sobre todo, se ha mejorado el nivel de ruido de la válvula de 100 vatios y se ha minimizado la diafonía entre los dos canales.

Además, ahora hay un interruptor dedicado en la parte frontal del rack para cambiar entre sus dos canales. Soldano también ha añadido un loop de efectos, un selector de tres posiciones para el legendario parámetro Depth, que anteriormente sólo estaba disponible como modificación en el original, y un control de volumen global que establece el volumen de ambos canales.

Lo que queda es el canal Normal (con selector Bright) para los sonidos limpios más cremosos y el canal Overdrive para el crunch y la distorsión más brutales y gloriosos. También hay un ecualizador de tres bandas, controles de ganancia y volumen separados para ambos canales. Y, por supuesto, no nos olvidemos de las válvulas: cinco 12AX7 en el previo y cuatro 6L6 en el amplificador de potencia. El Soldano SLO-100 rack cuesta 4.999€.

Para el no menos popular previo de rack a válvulas X88R, Soldano también ha desarrollado una actualización en forma de X88-IR. A diferencia del Soldano SLO-100 Rack, viene incluso con un cargador para respuestas de impulso. Se integran seis IR de pantalla de fabricación propia.

Estos se pueden asignar por separado a cada uno de los tres canales (Normal/Altered, Overdrive 1 y Overdrive 2) utilizando el software gratuito Soldano Editor (Windows y Mac, a través de USB 2.0). El software también te da acceso a seis IR adicionales, con doce respuestas de impulso en total. Aquí, puedes importar tus propios IR. También puedes crear presets, 128 en total, a los que puedes acceder directamente en el X88-IR utilizando un controlador adecuado.

La etapa de preamplificador cuenta con cinco 12AX7. El amplificador de potencia es una emulación hecha por IA de un amplificador de potencia 6L6 de 120 vatios. El X88-IR viene con controles de ganancia y volumen y ecualizadores de tres bandas, por separado para cada canal. Además de la entrada jack en el panel frontal, también hay una salida de auriculares (también un jack) con un control de volumen separado.

En el panel posterior, hay conexiones para un bucle de efectos, entrada y salida MIDI, USB, XLR y salidas estéreo jack, y un interruptor de toma de tierra. Además, al igual que en el modelo original, la fuente de alimentación se puede conmutar a la tensión de red adecuada (110 voltios, 220 voltios, etc.). El X88-IR cuesta 2.799€.





«Over Each Other» es el nuevo vídeo de Linkin Park

24 10 2024

Linkin Park ha lanzado el video musical oficial de una nueva canción llamada «Over Each Other». El clip fue dirigido por Joe Hahn de LP, quien también dirigió los videos clásicos de la banda, incluidos «Numb», «From The Inside», «What I’ve Done» y «Somewhere I Belong», así como el reciente «The Emptiness Machine».

El video de «Over Each Other» se filmó en Corea del Sur después del concierto de Linkin Park del 28 de septiembre en el país.

«Over Each Other», «The Emptiness Machine» y el otro sencillo lanzado anteriormente «Heavy Is The Crown» aparecerán en el próximo álbum de Linkin, «From Zero», que se lanzará el 15 de noviembre a través de Warner. Será el primer trabajo de larga duración de la banda desde «One More Light» de 2017, que fue el último álbum de Linkin Park antes de la muerte del vocalista principal Chester Bennington.

«From Zero» cuenta con la participación de la nueva cantante Emily Armstrong, así como el baterá Colin Brittain, quienes se han unido a los miembros Mike Shinoda, Brad Delson, Dave «Phoenix» Farrell y Joe Hahn en la nueva formación de la banda. El guitarrista Alex Feder reemplazará, por el momento, a Delson en todos los conciertos.





Richie Kotzen: «These Doors»

24 10 2024

El guitarrista, cantante, compositor y multiinstrumentista Richie Kotzen lanzó su nuevo álbum de estudio en solitario, titulado «Nomad», el 27 de septiembre a través de BMG. El trabajo estuvo disponible digitalmente, en CD y vinilo negro estándar.

Se ha publicado el vídeo oficial de «These Doors», el quinto sencillo de «Nomad».

«Nomad», escrito, grabado y producido por Kotzen, incluye ocho nuevas pistas que muestran los estilos musicales multifacéticos de Kotzen, con Kotzen tocando casi todos los instrumentos del álbum. En «Nomad», Kotzen expresa sus diversas técnicas e influencias, desde el hard rock hasta el soul y el funk con influencias de los años 70, el jazz fusión y el R&B. Todo está entrelazado con su propio enfoque único de interpretación y composición, al tiempo que conserva su estilo característico en constante evolución.

«Crecí expuesto a la música soul, funk y R&B, pero al mismo tiempo era un fanático del hard rock», explica Kotzen. «Así que tengo una dinámica interesante con mi música, donde se escuchan elementos de Parliament o Curtis Mayfield, pero al mismo tiempo también está la influencia de Bad Company, el primer Rod Stewart…luego, cuando comencé a tomarme la guitarra más en serio, me sentí atraído por bandas de fusión como The Dixie Dregs y el trabajo de Allan Holdsworth. Es una mezcla loca, pero esa es la fórmula de Richie Kotzen».





La primera Stratocaster de siete cuerdas es oficial…pasará a producción?

24 10 2024

El primer modelo Fender oficial de siete cuerdas de podría convertirse en una realidad en un futuro no muy lejano, después de que recientemente se lanzara la primera Stratocaster de siete cuerdas de la firma.

En el último episodio de su podcast homónimo, Chris Garza, del grupo de metal deathcore Suicide Silence, aprovechó la oportunidad para mostrar su última creación personalizada: una Stratocaster rígida de siete cuerdas que ha estado en desarrollo durante siete años.

Después de recibir recientemente su tan esperada creación de la Fender Custom Shop, Garza no perdió tiempo en tocarla en vivo casi de inmediato. Ahora, les ha dado a los fans de Fender una mirada más cercana a la Stratocaster de escala extendida en una publicación detallada.

«Un saludo a Javier Cuba [el gerente de Fender Custom Shop], realmente dedicó mucho tiempo [a esto]», dice Garza. «Conozco a mucha gente de Fender desde hace muchos años. Desde el primer prototipo hasta esto, tenerla en mis manos, pasaron casi siete años. Definitivamente, la espera valió la pena».

Como explica Garza, la guitarra tiene un cuerpo de caoba, mástil de arce y diapasón de ébano, además de 24 trastes jumbo, una escala de 26,5” y pastillas humbucker Bare Knuckle Aftermath. También luce un único control de volumen, un contorno de cuerpo único y un puente rígido con cuerdas a través del cuerpo.

Y, quizás lo más notable de todo, tiene siete cuerdas. Se trata de una característica excepcionalmente rara de ver en una Stratocaster, y solo se ha experimentado con algunos modelos Squier seleccionados a lo largo de los años.

Algunos ejemplos incluyen la Squier Stratocaster VII de 2000, casi imposible de encontrar (que llegó en configuraciones rígidas y con trémolo), y la Squier Stagemaster 7, más agresiva, que venía con un trémolo estilo Floyd Rose. No hace falta decir que ninguno de los dos modelos tuvo mucho éxito y se discontinuó rápidamente.

Sin embargo, la empresa matriz de Squier nunca ha lanzado una guitarra de siete cuerdas oficial con el logo de Fender. Ahora, ha sucedido, y podríamos estar un paso más cerca de ver finalmente modelos de siete cuerdas en producción gracias al proyecto de Garza.

“Esta es la primera guitarra rígida de siete cuerdas oficial de Fender, no de Squier. La primera de la historia es esta guitarra. Es algo real. Honestamente, todavía no parece real. Hay una visión más grande con esta guitarra. Quiero que sea un modelo exclusivo en algún momento. Veremos qué pasa”.

Con Fender continuando acortando la brecha entre sus marcas estrella y las especializadas, como Charvel y EVH, como lo demuestra la línea American Ultra II, no está completamente fuera del alcance de la posibilidad de que se pueda introducir una gama dedicada de siete cuerdas en algún momento en el futuro. Ciertamente parece haber suficiente interés para justificar tal movimiento…





Boss GX-10: el mismo motor de sonido y pantalla táctil a color que el GX-100 en un diseño portátil

24 10 2024

Boss se ha lanzado a la vanguardia de la siempre feroz carrera de los multiefectos y modeladores de amplificadores con el lanzamiento del GX-10.

Conocido como el hermano menor del recientemente actualizado GX-100, el GX-10 es un procesador de efectos y amplificadores enormemente compacto, con una fábrica de formas fácil de usar, una interfaz de usuario muy competitiva, enormes opciones de conectividad y todas las funciones tonales que esperarías de un pedal Boss.

Tras la llegada del Neural DSP Nano Cortex, así como varias actualizaciones que se han publicado para el Kemper Profiler Player y el IK Multimedia TONEX, la segunda mitad de 2024 ha sido testigo del aumento sin precedentes de la competencia en el sector de los multiefectos y modeladores de amplificadores compactos.

Ahora, Boss se ha involucrado en la acción con un equipo todo en uno optimizado propio, que parece que se enfrentará particularmente al Line 6 HX Stomp por el título de «best in class».

A primera vista, parece que Boss ha hecho una buena defensa de sí mismo. El GX-10 cuenta con tres interruptores de pie, al estilo del HX Stomp, pero también ofrece un pedal de expresión integrado y, quizás lo mejor, ha conservado la funcionalidad de pantalla táctil del GX-100.

En una época en la que la usabilidad y la experiencia del jugador suelen ser el factor decisivo en estas batallas, estas características son cruciales. Por ello, el GX-10, al menos en el papel, parece que podría ser el formato más fácil de usar de todos.

Además, si tenemos en cuenta las reacciones de los guitarristas ante la decisión de Neural DSP de abandonar su propia pantalla táctil para sustituirla por el Nano Cortex, parece una decisión muy inteligente por parte de Boss: sin duda aprovecha la demanda de un equipo todo en uno con pantalla táctil y de tamaño conveniente.

En el papel, ofrece 23 amplificadores de guitarra, nueve amplificadores de bajo y 170 efectos diferentes que se dividen entre overdrives, distorsiones, modulaciones, delays y reverbs. También hay efectos dedicados a los bajos y algunos tonos clásicos de Boss, incluidos Slow Gear, Octave, Slicer y más.

Naturalmente, todos estos son compatibles con la tecnología AIRD de Boss, y el GX-10 funciona con el motor que impulsa a su hermano mayor GX-100.

En la práctica, el GX-10 puede acomodar hasta dos amplificadores y 15 bloques de efectos en cada memoria (superando el recuento de hasta ocho bloques en una cadena del HX Stomp) y, gracias a esa pantalla táctil, las cadenas de señales se pueden configurar y personalizar fácilmente (en serie y en paralelo, si es necesario) mediante una elegante función de «arrastrar y soltar».

Además, una variedad de modos de control también prometen la capacidad de aprovechar al máximo solo tres pedales (los Livesets, por ejemplo, están disponibles aquí).

En cuanto a la conectividad, hay un envío y retorno para integrar otros efectos, salidas estéreo, un conector para auriculares para practicar en silencio y un puerto USB-C para usar el GX-10 como interfaz de audio.

Y, de forma similar a los softwares HX Edit de Line 6 y Cortex Cloud de Neural DSP, Boss Tone Studio permite a los músicos del GX-10 adentrarse más en la gestión de presets, parámetros de efectos, cargar IR de terceros y más desde sus portátiles y teléfonos inteligentes.

Además, está el precio: el GX-10 estará disponible por $399. Es un precio muy competitivo, sobre todo si tenemos en cuenta que el HX Stomp cuesta $649.





Fender Buck Owens Collection: homenaje a la leyenda del country

23 10 2024

Fender ha homenajeado al gran músico de country Buck Owens con un par de guitarras exclusivas: la Buck Owens Telecaster de edición limitada y la Buck Owens Kingman.

A través de su música con los Buckaroos, Owens fue pionero del célebre «sonido Bakersfield» y es ampliamente reconocido como uno de los grandes músicos de country de todos los tiempos. De hecho, ha sido honrado con lugares en el Salón de la Fama de los Compositores de Country y Nashville.

Para celebrar aún más su legado, Fender ha presentado una guitarra eléctrica y una guitarra acústica que rinden homenaje a algunos de los instrumentos más notables y antiguos de Owens.

La primera es una Telecaster que cuenta con el mismo acabado Blue, Red and White Sparkle que se utilizó en una edición limitada anterior de Buck Owens Teles a fines de la década de 1990. Una segunda edición tuvo lugar en 2002.

Fender ha revivido fielmente el diseño, que fue el favorito de Owens, junto con otra Telecaster plateada brillante, durante gran parte de su carrera.

Debajo de la ostentación, es una Telecaster normal en el fondo, con un cuerpo de aliso con binding, un mástil de arce en forma de C de finales de los años 50 y un diapasón de arce vintage con radio de 7,25″. Un par de pastillas de bobina simple Buck Owens se encargan de brindar ese famoso sonido Bakersfield.

Los toques finales incluyen una pala con acabado brillante de tres colores a juego, herrajes dorados y un puente de tres selletas con cuerdas a través del cuerpo, así como un golpeador dorado de espejo.

Se une a ella una acústica Kingman de estilo similar, que parece recrear el estilo de la Harmony H169 roja/blanca/azul que se ha convertido en sinónimo de la imagen y el sonido de Owens.

Esa Harmony en particular (la primera de las cuales se diseñó a mediados de los años 60) fue especialmente influyente en la conformación del sonido Bakersfield, y Owens la utilizó durante sus diversas apariciones en televisión en el programa Hee Haw Show en los años 60 y 70.

Fender le ha dado su propio giro a la guitarra acústica más emblemática de Owens (con algunos retoques modernos apropiados para empezar), al colocar una tapa de abeto y un fondo y unos aros de caoba con ese mismo color ultrapatriótico.

El refuerzo Performance X se puede encontrar debajo del capó, al igual que la electrónica Fishman Presys VT Plus. Las especificaciones estándar incluyen una escala de longitud de 25,5″, un mástil con perfil en C y una pala de seis en línea inclinada hacia atrás (de color azul, por supuesto), así como un diapasón de palisandro con incrustaciones en bloque.

“Como pionero del sonido Bakersfield, crudo y electrificado, y copresentador del exitoso programa de televisión Hee Haw a finales de los años 60 y 70, Owens transformó para siempre la música country”, escribe Fender. “Ahora, los músicos pueden canalizar su espíritu con dos guitarras muy diferentes”.

La Buck Owens Telecaster y la Kingman ya están disponibles por $1.999 y $699 respectivamente.





Nuevas PRS de edición limitada CE 24-08 Swamp Ash y CE 24-08 Black Limba

23 10 2024

Las ediciones limitadas PRS CE 24-08 Swamp Ash y CE 24-08 Black Limba combinan opciones de madera únicas con el paquete electrónico 24-08 altamente versátil. Con cómodos mástiles de arce atornillados y 8 configuraciones de pastillas únicas, estas guitarras están listas para el estudio y el escenario.

PRS CE 24-08 Swamp Ash Limited Edition (Red Apple Metallic)

La CE 24-08 Swamp Ash Limited Edition es una guitarra diseñada para músicos que exigen versatilidad sin sacrificar la calidad. Conocida por su espectro tonal equilibrado, el cuerpo de fresno del pantano ofrece agudos brillantes y articulados y graves cálidos y definidos. Con 24 trastes y la icónica escala de 25” de PRS, esta guitarra está diseñada para la versatilidad, cubriendo un amplio rango tonal que se adapta a cualquier género. Fiel a la familia de guitarras CE, este modelo cuenta con un mástil atornillado, que proporciona un ataque ágil y una resonancia mejorada. El perfil del mástil de arce Pattern Thin ofrece una ejecución rápida y comodidad para sesiones de interpretación prolongadas.

Viene equipada con pastillas PRS 85/15, que ofrecen una claridad excepcional con agudos y graves extendidos. El diseño electrónico cuenta con un control de volumen y tono con interruptor de palanca de 3 posiciones y dos miniinterruptores de bobina. Este sistema de conmutación intuitivo ofrece ocho configuraciones de pastillas diferentes que brindan una variedad de tonos humbucking y de bobina simple, incluida una opción de bobina simple doble.

Se encuentra disponible, además del Red Apple Metallic, con los siguientes acabados:

Frost Blue Metallic

McCarty Tobacco Sunburst

Metallic Midnight

Pearl White

Vintage Natural

PRS CE 24-08 Black Limba Limited Edition (Natural)

La PRS CE 24-08 Black Limba Limited Edition tiene un cuerpo de limba negroa con su veta única, color intenso y voz potente pero cálida. Equipada con el sistema de conmutación intuitivo 24-08, ofrece una amplia gama de posibilidades tonales con ocho configuraciones de pastillas diferentes.

La CE 24-08 Black Limba Limited Edition presenta un perfil de mástil rápido y cómodo que permite una ejecución suave. Los 24 trastes te dan acceso a notas más altas y dos octavas completas. Diseñada para soportar los rigores de los conciertos en vivo, la CE 24-08 cuenta con una construcción robusta que brindará un rendimiento constante noche tras noche.





La Jimmy Page SJ-200 de Gibson: modelo exclusivo basado en una guitarra que usó para grabar el álbum debut de Led Zeppelin

23 10 2024

Al celebrar 130 años de su historia, Gibson anuncia que ha ampliado su alianza con Jimmy Page, uno de los músicos más influyentes de la historia y cofundador de una de las bandas más importantes de todos los tiempos, Led Zeppelin: las guitarras Jimmy Page 1964 SJ-200 y 1964 SJ-200 Collector’s Edition, de Gibson Custom. Fabricadas en estrecha colaboración y con la importante contribución de Jimmy Page, de esta extraordinaria edición limitada solo 50 ejemplares de la 1964 SJ-200 Collector’s Edition y 100 de la Jimmy Page 1964 SJ-200 estarán disponibles en todo el mundo a través de los distribuidores autorizados de Gibson y en Gibson.com.

Uno de los guitarristas más emblemáticos de la historia es Jimmy Page, y su guitarra acústica preferida para grabar el álbum debut de Led Zeppelin fue una Gibson SJ-200, de Gibson, de mediados de la década de 1960, la cual tocó en varias canciones de ese legendario disco. Jimmy también utilizó su SJ-200 en su brillante aparición en solitario en el ‘Julie Felix Show’ el 26 de abril de 1970, donde interpretó ‘White Summer/Black Mountain Side’.

Jimmy Page 1964 SJ-200 ($12.999).

Solo 100 de estas guitarras han fabricadas a mano por los expertos luthiers de Gibson Custom Shop en Bozeman (Montana). Su toque artístico vintage en color Cherry Tea Sunburst fue dado por el Murphy Lab como parte de esta extraordinaria edición limitada que honra tanto a la guitarra como al legendario guitarrista que la hizo famosa, Jimmy Page.

Fabricada en estrecha colaboración y con un aporte significativo de Jimmy Page en todo sus aspectos, desde el carácter sonoro y el desgaste hasta la facilidad de ejecución e incluso el acabado; esta recreación muy especial está hecha con arce flameado AAA en la caja, mientras que la tapa viene en pícea de Sitka AAA. El cuerpo Super Jumbo tiene ribetes de varias capas en la tapa y la parte posterior, mientras que la unión del mástil es ligeramente más profunda que la de una SJ-200 estándar, lo que contribuye a su sonido único que no se parece en nada a ninguna otra SJ-200.

La presencia de arce con vetas muy marcadas continúa en el mástil de arce de tres piezas flameado, que presenta un cómodo perfil redondo, un diapasón de palisandro econ 20 trastes e incrustaciones Graduated Crown de nácar. La placa del puente estilo Moustache de palo de rosa macizo, al estilo de los años 60, está adornada con incrustaciones de lágrima y relojes de arena de nácar, también al estilo de los años 60 y está equipada con un puente Tune-O-Matic dorado con selletas de nailon, las cuales también contribuyen al sonido único de este hermoso modelo Artist. El clavijero es un Kluson Waffleback con botones Keystone que ayudan aún más a dar a la guitarra su atractivo acabado vintage. Jimmy Page firmó personalmente a mano la etiqueta de la boca de cada Jimmy Page 1964 SJ-200.

Las famosas técnicas de envejecimiento por luz del Murphy Lab, de Gibson Custom, fueron personalizadas para este modelo específico, lo cual ayudó a recrear de la mejor manera posible la guitarra original. Cada detalle fue cuidadosamente reproducido según los exigentes estándares y recuerdos de Jimmy Page. El estuche rígido Gibson Custom, presenta el famoso logotipo Zoso, de Jimmy. Un puente Tune-O-Matic adicional con selletas de latón bañadas en oro también vienen dentro del estuche, junto con un folleto que presenta el Certificado de Autenticidad Zoso y una correa de estilo vintage ‘The Garden’, de Gibson.

Jimmy Page 1964 SJ-200 Collector’s Edition ($19.999).

Esta es una extraordinaria edición limitada. Solo 50 ejemplares de la Jimmy Page 1964 SJ-200 Collector’s Edition de este modelo fueron fabricados a mano en la Gibson Custom Shop en Bozeman (Montana). El famoso Murphy Lab, de Gibson Custom Shop, con las técnicas de envejecimiento del Murphy Lab.

Jimmy Page firmó personalmente a mano la parte trasera de la pala de cada una de las Jimmy Page 1964 SJ-200 Collector’s Edition, las cuales fueron fabricadas en estrecha colaboración y con una importante aportación del mismo Jimmy Page en todos los aspectos; desde el carácter sonoro y el desgaste hasta la facilidad de ejecución e incluso el acabado Cherry Tea Sunburst. Esta recreación muy especial está hecha en arce flameado AAA en la parte trasera y los aros, mientras que la tapa viene en pícea de Sitka AAA. El cuerpo Super Jumbo tiene ribetes de varias capas en la tapa y la parte posterior y la unión del mástil es ligeramente más profunda que la de una SJ-200 estándar, lo que contribuye a su sonido único que no se parece en nada a ninguna otra SJ-200.

Comparte especificaciones de maderas y construcción con su «hermana pequeña», incluyendo el estuche y todos los accesorios y además se ha añadido un portapúas personalizado con una púa utilizada por Jimmy Page. Adicionalmente, cada Jimmy Page 1964 SJ-200 Collector’s Edition viene con un soporte especial artesanal de madera.





Cartel del Festivern 2024-2025

23 10 2024

El Festivern 2024-2025 celebra su 20º aniversario y para ello ya tiene el cartel al completo y además añade un día más a su propuesta de final de año, que incluye, además de los conciertos, eventos gastronómicos, deportivos, charlas, «correbars»…y el Festivernet, dedicado a los más pequeños…