Brian May ha señalado que Queen probablemente no volverá a girar por Estados Unidos, ya que es demasiado peligroso. La banda y Adam Lambert tocaron allí por última vez en 2023, pero en declaraciones recientes, el guitarrista de 78 años afirmó que si él y Roger Taylor vuelven a tocar en vivo, no irán a Estados Unidos.
“Estados Unidos es un lugar peligroso en este momento, así que hay que tenerlo en cuenta”, explicó May. “Es muy triste porque siento que Queen creció en Estados Unidos y nos encanta, pero ya no es lo que era. Todos se lo están pensando dos veces antes de ir allí ahora mismo”.
May no dio más detalles. Quizás con los recientes asesinatos de Renee Good y Alex Pretti en Minneapolis a manos de agentes federales de ICE en las noticias y las protestas contra el ICE en todo Estados Unidos, no lo necesite.
Vox ha presentado el VTB-1 Treble Booster, un pedal de boost súper sencillo con un solo control, un interruptor y, sin embargo, quizás todo lo que un usuario de un AC30 necesita para recrear los icónicos tonos de guitarra eléctrica de Rory Gallagher, Brian May…
Inspirado en el Dallas Rangemaster, que Gallagher usó con tal impacto que May simplemente tuvo que añadir uno a su equipo, el VTB-1 se describe como el complemento perfecto para los amplificadores de válvulas de Vox, ofreciendo los jugosos tonos armónicos que se han escuchado en innumerables discos de Queen y brindando a los músicos esa sensibilidad táctil que lo convierte en una adición tan expresiva al equipo de un guitarrista de rock o blues.
Además, Vox afirma que el VTB-1 será una propuesta más fiable que las unidades vintage originales. Es decir, Vox ha sustituido la arquitectura de germanio del circuito del O.G. Rangemaster, debido a que el germanio es un poco sensible con los grandes cambios de temperatura, algo inconsistente y, en ocasiones, ruidoso.
Sin embargo, a pesar de todas sus debilidades, el germanio es un ingrediente clave en la receta, y el mayor reto del equipo de I+D de Vox fue crear un circuito que ofreciera el mismo comportamiento «no lineal» de un circuito de germanio.
Eligieron un transistor de silicio Silver Can BC108, seleccionado a mano. En el circuito, tenía la misma sensación del Rangemaster clásico, con un nivel de ruido más bajo.
Los Rangemaster clásicos, los pedales de boost de todo tipo, incluso nuestros pedales de overdrive, se centran en mejorar la relación entre el instrumento y el amplificador, dándole más potencia, abriendo el punto óptimo, entre comillas, cuando lo que estás tocando se siente más vivo. Vox afirma que ha ampliado el punto óptimo, «garantizando una zona de ‘borde de ruptura’ amplia y expresiva que responde de forma natural al toque del guitarrista o al control de volumen de tu guitarra».
El VTB-1 también se ve genial. Es difícil discutir con un pedal que solo tiene un gran dial marcado como «Boost» y un interruptor Fat que simplemente recoge más frecuencias para realzar, ampliando la potencia aplicada al amplificador. Fácil.
La bonita história entre estos dos grandes guitarristas contada por el mismo Steve Vai:
«En los años 70, cuando era un niño en Carle Place intentando aprender a tocar cualquier instrumento afinado, Brian May era uno de mis ídolos absolutos. Su tono rezumaba clase y rock and roll, y las canciones que componía y las notas que elegía calaron hondo en mi mente y me ayudaron a forjar una imagen fantástica de mí mismo en el futuro».
«Pero su Red Special no era solo una guitarra para mí, era un objeto mítico, una varita mágica construida por un joven genio y su padre. Estudié cada foto y que pude encontrar. Esa guitarra plantó la semilla de que tal vez algún día podría construir la mía, lo que afortunadamente nunca ocurrió, debido a una total falta de experiencia».
«Avanzamos hasta 1980. A los 20 años me mudé a Los Ángeles, conseguí un pequeño apartamento en Fairfax y Sunset, empecé a trabajar con Frank Zappa y una noche entré en el Rainbow Bar and Grill y vi a Brian allí de pie. Solo. Como un ser humano normal. Pensé que estaba alucinando. Brian fue increíblemente amable con este chico desconocido y luego hizo lo impensable: me invitó a un ensayo de Queen en Zoetrope. Sentarme en una sala con toda la banda ya era bastante irreal, pero entonces vi la Red Special. La señalé y dije: «¿Esa es?». Brian dijo: «Sí. ¿Quieres probarla?». El tiempo se detuvo por completo».
«Después de idolatrar esa guitarra durante toda mi juventud, sostenerla era una experiencia sísmica. Pensé: «Esto es todo, por fin voy a sonar como Brian May». Pero, para mi disgusto, no lo hice, por supuesto. Sonaba como yo. Y entre las cuerdas de calibre 0.08, la acción ultra baja y un mástil del tamaño de un árbol pequeño, la tocaba como una jirafa bebé en patines. Aun así, era el paraíso».
«Después del lanzamiento de Passion and Warfare, unos años después, me invitaron a tocar en un concierto de Guitar Legends en Sevilla, España, y Brian fue el director musical. Brian me contó la historia de un joven guitarrista al que una vez dejó tocar la guitarra en un ensayo, un chico que estaba en la ciudad trabajando con Zappa y que tocaba increíblemente bien. Dejé que me contara toda la historia y luego le dije: «Brian, ese era yo». Este es uno de los giros de círculo más satisfactorios que el universo me ha ofrecido».
«A lo largo de los años, he tenido la suerte de conocer a Brian, tocar con él en múltiples ocasiones e incluso trabajar con él. Siempre es un inmenso placer y honor, y siempre se comportó como un JEFE. Pero lo más valioso para mí es nuestra amistad».
«Y ahora viene la parte que todavía me hace parpadear, reír y sacudir la cabeza con incredulidad. El verdadero honor indescriptible es esta extraordinaria guitarra que mandó hacer a medida para mí y me regaló. ¡Es una ‘Green’ Red Special! Es difícil encontrar las palabras. Me siento realmente honrado. Y aquí es donde también quiero expresar un reconocimiento sincero y contundente a Andrew Guyton, luthier extraordinario».
«Andrew, lo que has creado es más que hermoso. Esta guitarra no es solo una construcción, es la devoción hecha tangible. El arce ojo de perdiz, el mástil de caoba, los trastes jumbo EVO-gold, el diapasón yin-yang, la increíble gama de tonos, la elegancia del trémolo y un mástil que puedo tocar con mis manos; cada detalle habla de profundo cuidado, imaginación y maestría. De alguna manera, honra el espíritu de la Red Special y me permite sentirme completamente a gusto dentro de ella. Debe ser la verde».
«Tengo muchas guitarras, pero esta es única. Su alma e historia están grabadas en ella, rematadas con una buena dosis de amor. La atesoraré por el resto de mi vida, y sí, me la llevaré a la tumba. Brian, gracias por la inspiración, la generosidad, la amistad y por confiarme una parte de tu ADN creativo. Has regalado al mundo tu música inspirada y tu toque de guitarra durante más de medio siglo, y ahora mismo, este fan (yo) me siento profundamente agradecido y sigo riendo con incredulidad mientras canto «Tie Your Mother Down» con mi nueva guitarra».
«Habrán pequeñas apariciones, pero no grandes giras, todos estamos envejeciendo»
Este es el comentario del entorno de Brian May, guitarrista de Queen, con respecto a una posible gira del grupo. Las declaraciones se produjeron en relación a una entrevista de Roger Taylor, en la que afirmaba que él, May y el cantante Adam Lambert no tenían planes de realizar una gira de despedida.
«No creo que hayamos terminado», declaró. «Y no creo que vayamos a hacer una gira de despedida. Porque nunca lo es, ¿verdad?». Cuando se le preguntó si Queen «descansará para siempre», respondió: «en algún momento lo haremos».
El año pasado, Brian reveló que sufrió un derrame cerebral leve. Aunque el episodio inicialmente dejó a la leyenda del rock, ahora de 78 años, incapacitada para usar su brazo izquierdo, desde entonces ha recuperado suficiente movimiento como para poder volver a tocar.
El derrame cerebral de May se produjo cuatro años después de sufrir un pequeño infarto. En ese momento, dijo que se sorprendió al darse cuenta de que no estaba tan sano como pensaba y que estaba «muy cerca de la muerte». Descubrió que tres arterias estaban «congestionadas y en peligro de bloquear el suministro de sangre a mi corazón», y posteriormente se sometió a una cirugía para colocarle tres stents: pequeños tubos que mantienen abiertas las arterias obstruidas.
Hace cinco años y medio, May tuvo que ser hospitalizado después de destrozarse los glúteos mientras trabajaba en el jardín. Como resultado, desarrolló una lesión grave. Ciática y sufrió lo que más tarde describió como un «pequeño infarto» a causa de la medicación. May tuvo una reacción adversa a su medicación anticardiaca y casi muere. Más recientemente, Brian se sometió a una cirugía de cataratas.
Posteriormente, declaró que creía que el coronavirus podría haber influido en su infarto debido a la forma en que el virus espesaba la sangre. Como resultado, afirmó que llevaba una vida «extremadamente cuidadosa» junto a su mujer, a quien atribuyó haberle salvado la vida.
Popular, épica, gloriosa, atemporal, inclasificable…Queen celebra el 50º aniversario de su legendario sencillo «Bohemian Rhapsody», certificado Diamante y que alcanzó el número 1 en la lista de sencillos del Reino Unido durante nueve semanas, con una lujosa reedición en vinilo.
«Siempre creí en «Bohemian Rhapsody» desde el principio», afirma Roger Taylor.«La primera vez que Fred nos presentó su idea, recuerdo haber pensado: esto es algo especial». Y así fue».
«Bohemian Rhapsody» ya está disponible en vinilo azul de 7″ y 12″, picture disc de 12″ y casete azul.
En este episodio especial de«Queen The Greatest: The Path To Bohemian Rhapsody», Brian May y Roger Taylor recuerdan en exclusiva cómo Bohemian Rhapsody causó un gran impacto en la industria musical, tomando a todos por sorpresa. A todos, excepto a la banda, que para entonces ya estaba acostumbrada a las extraordinarias fantasías de Freddie.
El icónico álbum «A Night At The Opera» de Queen y el sencillo «Bohemian Rhapsody» tendrán una lujosa reedición en vinilo para celebrar su su 50º aniversario.
Queen, íconos del rock, celebran así el 50º aniversario de su monumental álbum multiplatino de 1975, «A Night At The Opera», y el legendario sencillo «Bohemian Rhapsody», con una lujosa reedición en vinilo.
«A Night At The Opera fue un álbum importantísimo para nosotros», afirma el guitarrista de Queen, Sir Brian May. «Nos abrió las puertas al mundo».
Para conmemorar los 50 años de su lanzamiento original, «A Night At The Opera» se reeditará en un lujoso vinilo transparente con etiquetas doradas el 18 de octubre en el Reino Unido (como parte del Día Nacional del Álbum) y el 17 de octubre en el resto del mundo.
A Night At The Opera 50th Anniversary Edition Vinyl LP
Tracklist:
SIDE ONE 1. Death On Two Legs 2. Lazing On A Sunday Afternoon 3. I’m In Love With My Car 4. You’re My Best Friend 5. ’39 6. Sweet Lady 7. Seaside Rendezvous
SIDE TWO 1. The Prophet’s Song 2. Love Of My Life 3. Good Company 4. Bohemian Rhapsody 5. God Save The Queen
«Siempre creí en Bohemian Rhapsody desde el principio», afirma Roger Taylor. La primera vez que Fred nos mostró su idea, recuerdo que pensé: ‘¡Ay, esto es algo especial!’. Y lo fue.
«Bohemian Rhapsody» se lanzará en un sencillo azul de 7″ y 12″, un disco de imágenes de 12″ y un sencillo en casete azul el 31 de octubre, todos ellos con el mismo tracklist.
Bohemian Rhapsody 50th Anniversary 7″ Single
Tracklist: Side A – Bohemian Rhapsody (Mercury) Side B – I’m In Love With My Car (Taylor)
La única subasta conocida del mundo de prensados de prueba de «white label» tendrá lugar el 7 de octubre de 2025. Cientos de lotes raros saldrán a subasta, incluyendo artículos firmados por artistas y una copia de prueba original de «Bohemian Rhapsody» de Queen de 1975, que este año celebra su 50.º aniversario.
Los detalles completos de los artículos subastados se anunciarán próximamente, pero los organizadores pueden revelar que uno de los lotes estrella será un prensado de prueba de 7″ «white label» del icónico sencillo de Queen, Bohemian Rhapsody. La innovadora canción, que durante dos periodos en 1975 y 1991, permaneció 14 semanas en el número 1 de las listas oficiales de sencillos, incluye «I’m In Love with My Car» en su cara B.
“Es bastante peculiar, en realidad; mis letras y canciones son principalmente fantasías. Me las invento. No tienen los pies en la tierra, son como castillos en el aire, verdaderamente”. – Freddie Mercury
Hoy, Queen hace su lanzamiento del Blu-ray audiófilo con Dolby Atmos de Queen I, y viene acompañado de un flamante video con letra para el fantástico tema My Fairy King. Producido por Brian May y Roger Taylor con Simon Lupton.
Como parte de las celebraciones, se presentará también una gama especial de productos de My Fairy King: una camiseta ‘Mariposa’, además de una tirada limitada de 200 impresiones con la letra de la canción, 5 de las cuales han sido firmadas tanto por Roger Taylor como por Brian May y se enviarán al azar.
My Fairy King también ha sido incluido en la lista de temas de Epic. Supervisada por Roger Taylor y Brian May, la colección contiene además Innuendo, The Prophet’s Song, It’s Late, Father To Son y, desde luego, Bohemian Rhapsody.
Jean-Michel Jarre ha anunciado el lanzamiento de Live In Bratislava, lo que él llama «el disco audiovisual definitivo» de su concierto del año pasado en la capital eslovaca.
Como es habitual con el productor de 76 años, se trató de un espectáculo de luz y sonido espectacular, sin escatimar en gastos. Más de 100.000 personas se congregaron en Bratislava en mayo de 2024 a orillas del río Danubio para deleitarse con el espectáculo, que incluyó un ballet de 400 drones, abundantes fuegos artificiales y espectáculos de láser. Mucho láser. A Jean-Michel Jarre le encantan los láseres.
También participó Brian May de Queen, quien lo acompañó en un nuevo arreglo de la Sinfonía del Nuevo Mundo de Dvorák, así como en las nuevas adaptaciones de Bratislava Time y Rendez-vous Bratislava. También participaron la Orquesta Filarmónica Eslovaca y un coro de 19 integrantes del Coro Filarmónico Eslovaco.
Así que sí, fue algo grande. Para montarlo todo se necesitaron unas 170 toneladas de equipo, 21 pantallas LED, 150 proyectores, cientos de kilómetros de cableado y el escenario más grande jamás construido en Eslovaquia.
Como corresponde a un evento de tal envergadura, el lanzamiento no es solo un CD estándar. Hay un digipack de dos CD, además de un Blu-ray con la versión del director inédita en 4K, con audio PCM 2.0, DTS HD 5.1 y Dolby True HD 5.1.
La edición limitada «Ultimate Collector’s Box», por su parte, incluye tanto el CD como el Blu-ray, además de un álbum de fotos de lujo y un vinilo azul exclusivo de 10 pulgadas del nuevo tema del productor, «Bridge To The Future». Tú pagas, tú eliges.
En un comunicado, Jean-Michel Jarre comentó sobre el lanzamiento: «desde aquella noche tan especial en Bratislava, hemos trabajado con un brillante equipo creativo para crear la versión más completa y cinematográfica posible del concierto. El sonido de este lanzamiento proviene de la transmisión televisiva en directo del concierto, capturando la energía pura e inmediata de la actuación. Me enorgullece finalmente compartir esto con todos. No solo con quienes nos acompañaron en Eslovaquia o lo vieron en línea, sino con todos los que quieran revivir la experiencia».
En una nueva entrevista, el guitarrista de Queen, Brian May, confirmó que existe la posibilidad de que él y sus compañeros de banda publiquen nuevo material. «Creo que podría suceder», dijo. «Tanto Roger [Taylor, batería de Queen] como yo estamos constantemente escribiendo, generando ideas y trabajando en nuestros estudios. Podría tener el inicio de una canción de Queen justo delante de mí. La cuestión es si la idea madura o no. La cuestión es si esa semilla puede germinar».
El pasado octubre, Taylor también tenía esperanzas de que Queen lanzara nueva música, y declaró: «creo que podríamos. Brian y yo estábamos hablando el otro día y ambos dijimos que si creíamos que teníamos buen material, ¿por qué no?.Todavía podemos tocar. Todavía podemos cantar. Así que no veo por qué no».
Ya en noviembre de 2022, se le preguntó a May si existía alguna posibilidad de que él, Taylor y el cantante Adam Lambert grabaran nueva música juntos. Respondió: «debo decir que aún no ha sucedido, pero sí mencionamos el tema. Generalmente, cuando estamos juntos, el directo nos absorbe por completo. Realmente no hay tiempo para hablar de lo que ocurre en el estudio. Creemos que el material en directo es lo que el público quiere. Y cuando no estamos de gira, Adam tiene su propia carrera. Así que supongo que la oportunidad de hacer un álbum juntos no se presenta, pero no digo que no pueda suceder».