Con el PROFILER Player, Kemper ha introducido un acceso cómodo a su aclamado amplificador de guitarra y a sus efectos de estudio en un pedal asequible y de tamaño reducido. Es un potente reproductor de amplificadores Kemper con 4 bloques de efectos simultáneos, 35 tipos de efectos y 200 preajustes de efectos para las necesidades tonales de cualquier guitarrista avanzado en casa, en el estudio o en el escenario.
La nueva actualización 12.1 añade nuevos drives y distorsiones: ahora el Player cuenta con todos los pedales de distorsión y overdrive de guitarra clásicos famosos modelados de sus hermanos mayores: Green Scream, Plus DS, One DS, Muffin, Mouse, Full OC, Metal DS. Todos ellos están inspirados en las leyendas: Tube Screamer, Distortion +, DS-1, Big Muff, OCD, Metal Zone, the Rat… (todos los nombres de productos son marcas comerciales propiedad de las empresas originales).
Morphing: el exclusivo y aclamado parámetro Morphing, que se puede configurar por equipo y controlar mediante pedal o activar mediante botón, proporciona la interpretación en vivo más fluida y orgánica.
Ecualizadores de salida: hay dos ecualizadores de salida de 4 bandas dedicados disponibles para la salida principal y la salida de monitor.
Salida estéreo adicional: la salida principal balanceada ahora se puede transformar en una salida estéreo no balanceada, agregando una tercera salida estéreo analógica. Ahora puedes ejecutar una señal de rango completo simultáneamente en FOH mientras ejecutan uno o dos gabinetes Kemper totalmente compatibles, gabinetes estéreo de rango completo amplificados o incluso gabinetes de guitarra normales para monitoreo personal.
El nuevo PROFILER OS 12.1 está disponible de forma gratuita en el sitio web de Kemper.
El Beat Toures un espectáculo musical de equilibrio. Aquí estaban Steve Vai, Danny Carey de Tool y los ex alumnos de King Crimson, Adrian Belew y Tony Levin interpretando clásicos de King Crimson de la era de los 80, Discipline, Beat y Three Of A Perfect Pair.
Nada de eso es fácil. Vai sabía la mayoría de las canciones a la perfección, pero ni siquiera él podía entender el riff Frame By Frame al principio, y tuvo que recurrir a Robert Fripp para pedirle consejo.
Esta fue una gira muy especial con un conjunto de exigencias tambien muy especiales. En consecuencia, también requirió un equipo muy especial, y Vai revela todo, ofreciendo una visita guiada de su pedalera, la configuración de amplificador de guitarra dual que funciona detrás de ella, además de los sintetizadores de guitarra necesarios para presentar ese material clásico de King Crimson en el escenario, todo trabajo de su técnico, Doug MacArthur.
«No tengo nada que ver con esto», dice Vai. «Solo le digo a Doug, ‘Me gustaría eso…me gustaría eso. Y todo este hermoso aspecto y construcción, el color, él lo construyó todo. Es hermoso, pero aún más, es limpio y funciona muy bien, y hace todo lo que necesito».
Por supuesto, la mayoría de los músicos, incluso aquellos que actúan en vivo noche tras noche, no necesitarán una pedalera como esta. No es que la de Vai sea necesariamente compleja; es que tiene un hardware poderoso en ella.
Muchos de los pedales de Vai son de uso común, como su confiable pedal wah Dunlop Cry Baby y el Xotic EP Booster. Vai admite que llegó tarde a la fiesta con este último.
“Nunca había usado este pequeño EP Booster, excepto para esta gira, y me sorprende la frecuencia con la que lo uso”, dice. “Te da un impulso pero acentúa todo por encima de los 4 kHz de una manera que no es dolorosa, ¡así que eso es genial!”.
También hay un MXR Phase 90, su omnipresente DigiTech Whammy, un preamplificador Universal Audio UAFX Max y un pedal de compresor dual y, lo más intrigante, un pedal de overdrive MXR hecho a medida que aún no tiene nombre, pero está terminado en un tono de verde muy típico de Vai. ¿Podría ser este un futuro pedal signature, una versión de su pedalera verde favorita, el Tube Screamer, o es solo un trabajo personalizado de reemplazo?.
Sin embargo, eso es todo en lo que respecta a los pedales externos. Notarás que no hay ausencias notables. Aquí no hay pedales de delay digitales Boss. Normalmente, Vai tendría dos en su configuración, cada uno configurado con un tiempo de delay diferente.
Aquí, sin embargo, su modelador de amplificador Fractal Axe-Fx III es el que lleva la voz cantante en lo que respecta a los efectos con un pedal controlador Fractal FC-12 MkII.
“Doug lo maneja. Tiene otra FC-12 como este justo ahí. Y es todo un placer porque durante todo el show no tengo que tocarlo. Doug lo hace. Y hay como…50 cambios por canción?. Eso es realmente bueno. Eso no se puede comprar”.
Vai comenta que el pedal más importante de todos es el que enciende el ventilador (!).
Mientras, Vai explica por qué no necesita uno o dos de sus preamplificadores Synergy, sino cuatro, todos funcionando en tándem con un Roland Jazz Chorus, y por qué este concierto requirió dos sintetizadores de guitarra Roland y una computadora portátil en el escenario para programarlos.
El SYN-20IR utiliza el sistema modular de válvulas patentado por Synergy, que le permite intercambiar módulos de preamplificador de manera rápida y sencilla para expandir infinitamente su paleta tonal. El canal limpio estilo americano vintage incorporado del amplificador acoplado a dos canales adicionales de su módulo de preamplificador Synergy favorito, hace que el SYN-20IR sea una bestia tonal de tres canales ideal para cada músico, cada estilo y cada situación.
Cada módulo de dos canales y válvulas está equipado con dos 12AX7 y presenta exactamente el circuito de preamplificador que el legendario amplificador en el que se basa. En la mayoría de los casos, el módulo Syndergy ofrece más funciones en comparación con el amplificador en sí. El equipo de ingeniería de Synergy trabaja minuciosamente con cada marca para diseñar módulos que logren la representación tonal más precisa de su famoso modelo de amplificador.
El SYN-20IR, que cobra vida gracias a una sección de potencia EL84 de 20 vatios, es ideal para el hogar, el estudio, el escenario o el ensayo. El SYN-20IR está repleto de funciones para satisfacer a los músicos exigentes de hoy, incluida la tecnología de respuesta a impulsos (IR) incorporada con una latencia inferior a 1ms, estructura de amplificador de potencia seleccionable, reproducción silenciosa, salidas XLR DI y para auriculares y capacidad MIDI completa.
El SYN-20IR cuenta con un potente motor digital dedicado a sus cuatro respuestas de impulso (IR) integradas y simulación de amplificador de potencia de la forma más precisa y natural. Utilizando un procesador DSP ARM de 500 MHz de gran tamaño, ofrece estas IR capturadas profesionalmente con menos de 1ms de latencia. Agrega y administra tu propia biblioteca de IR, así como las 13 IR incluidas, utilizando el software gratuito Synergy Editor.
Directamente desde el panel frontal del amplificador, puedes asignar una de las cuatro respuestas de impulso (IR) y una de las tres estructuras de potencia a cada uno de los tres canales. Administra y guarda todo fácilmente con el pedal MIDI de 3 botones incluido.
El SYN-20IR ofrece controles exclusivos de Structure y Reactance que adaptan la respuesta de la sección de potencia totalmente analógica del amplificador. Structure optimiza el cabezal para cualquier canal al ofrecer tres configuraciones de amplificador de potencia distintas y retroalimentación que se pueden asignar a cada uno de los canales del amplificador. Hay tres modos de para elegir:
Modo A: Retroalimentación negativa balanceada para un sonido claro pero contundente.
Modo B: Inversor de fase de estilo vintage con medios relajados y agudos brillantes y relucientes.
Modo C: El inversor de fase de estilo HiFi moderno y la retroalimentación negativa baja brindan una sensación moderna y ajustada con graves sólidos y agudos más oscuros.
El software Synergy Editor incluido libera todo el potencial del SYN-20IR. Conectándolo a través de un conector USB estándar, puede asignar fácilmente diferentes IR y configuraciones de estructura para los canales de su amplificador y módulo, cargar y organizar su biblioteca de IR, guardar hasta 128 preajustes MIDI y personalizar su simulación de amplificador de potencia a través del filtro Low-Pass y Low Pass asignables. Todo está disponible dentro de la interfaz simplificada y fácil de usar del software
El SYN-20IR incluye un pedal MIDI de 3 botones fácil de usar que te permite guardar y acceder a cualquier combinación de canales, estructuras de amplificador e IR integrados. Con un toque de tu pie, puedes, por ejemplo, cambiar del crunch de alta ganancia de tu módulo con un IR 4×12 y Structure Mode C al canal limpio integrado del amplificador a través de un IR 1×12 clásico y el Structure Mode A de sonido abierto. También puedes conectar conmutadores y controladores MIDI externos, lo que te da acceso a hasta 128 presets creados por el usuario. El software Synergy Editor incluido facilita la asignación y organización de tus presets para una máxima flexibilidad.
Si tienes dudas sobre cual elegir aquí tienes un vídeo donde puedes escuchar todos los 26 módulos de Synergy disponibles…
La cultura pop está plagada de mitos y leyendas. Los amplificadores de guitarra, no tanto, rara vez son objeto de una imaginación tan febril, pero hay excepciones, como ese amplificador de “leyenda urbana” que se ha estado fabricando durante unos 20 años y en el que participó Joe Walsh de los Eagles. No, tampoco lo habíamos oído nunca, pero aparentemente existía y ahora, aparentemente, existe: un amplificador de válvulas fabricado a medida con precios que comienzan en unos exorbitantes 14.999$.
El amplificador se llama GC-1, o GC-1 3 Band Opto Compressor Amplifier, como dice en el panel de control, y está siendo fabricado por G-Craft Audio. El diseño del amplificador se describe como un trabajo en equipo entre Walsh y el ingeniero de sonido Brian Thompson.
“Tenían un único objetivo: crear el mejor amplificador jamás fabricado, sin importar el coste”, afirma G-Craft Audio. Y ahora puedes pedir uno directamente. Puede que el “mito urbano” haya sido desacreditado, pero todavía hay algo más que un pequeño misterio en torno a esta creación de G-Craft Audio.
La empresa ha compartido detalles de la ruta de la señal en y la historia del diseño del amplificador, pero todavía no hemos escuchado el amplificador en acción. Todavía no hay demostraciones en vídeo, ni siquiera un clip de audio.
“Es un amplificador que desafía lo imposible”, afirma G-Craft Audio. “Los pocos que lo han probado dicen que es como una experiencia espiritual, pero tendrás que descubrirlo por ti mismo”.
Puedes descubrir todo sobre la génesis del diseño del amplificador en el documental de 18 minutos. Thompson habla con suavidad, es discretamente excéntrico y sabe exactamente lo que quiere con todo esto. El altavoz tenía que ser de 15”, y necesitaba ser de alta impedancia, de 150 ohmios. La cámara enfoca a Thompson mientras repite esto. Ted Weber, el ingeniero al que le pidió que hiciera un altavoz de tan alta impedancia, no estaba tan seguro. Thompson expuso su caso.
“Dije: ‘Bueno, porque tengo esta visión, esta idea de que podría ser muy interesante tener este altavoz de alta impedancia porque estaríamos transfiriendo más voltaje que corriente a la bobina móvil y el resultado será muy interesante’.
Lo que se puede comprar con ese dinero es un amplificador totalmente analógico con “ruido ultrabajo” y conservación de señal pura con escalonamiento de voltaje sin pérdida. El solo hecho de escribir esto parece un presagio de su segunda vida como leyend urbana cuando el GC-1 se convierta en un amplificador del Santo Grial al estilo de los amplificadores Dumble.
Basta con mirar el panel frontal. Es algo diferente: un ecualizador dinámico de tres bandas y compresión óptica con controles de umbral y ganancia para agudos, medios y graves. Debajo del capó hay tres válvulas de potencia KT88 en paralelo. El amplificador tiene una potencia nominal de 60 W RMS.
Ese altavoz de alta impedancia está diseñado para que coincida con el amplificador y está clasificado como de 70 ohmios. Técnicamente, G-Craft lo llama un relanzamiento con algunos retoques de diseño, pero ¿es posible que un amplificador tan rodeado de mitos haya sido lanzado en primer lugar?.
Dejando de lado las intrigas filosóficas, puedes consultar más especificaciones, leer la historia detrás de este lanzamiento y, ¡traga saliva!, pedir uno en G-Craft Audio.
Two Notes Audio Engineering ha presentado el Torpedo Reload II, su caja de carga reactiva de próxima generación. Esta potente unidad de dos canales ofrece compatibilidad con impedancia múltiple seleccionable, atenuación continua real y una respuesta de carga aprobada por Celestion.
El Torpedo Reload II está diseñado para liberar todo el potencial de cualquier amplificador o fuente de nivel de línea de hasta 200 W RMS. Lo que podría ser perfecto para el uso en el escenario y el estudio, liberando el potencial de su amplificador de válvulas cuando alcanza la ganancia de la etapa de potencia, etc.
Two Notes afirma que utiliza una carga reactiva completamente rediseñada que presenta una curva de impedancia inspirada en Celestion. Proporciona una «respuesta de carga aprobada por Celestion» pionera en la industria, lo que garantiza una sensación, una respuesta y un tono incomparables.
El Reload II puede manejar cualquier configuración, ya sea que utilice un modelador, un amplificador o un simulador de amplificador. Las entradas de amplificador de impedancia múltiple y las entradas de línea duales integran a la perfección varias fuentes, desde etapas de potencia hasta dispositivos de nivel de línea estéreo. Esto lo convierte en una especie de «navaja suiza» para muchos guitarristas e ingenieros de estudio.
Lograr el tono perfecto del amplificador a menudo requiere aumentar la etapa de potencia, que puede ser demasiado alta para muchas situaciones. El atenuador continuo de dos canales del Reload II, impulsado por un amplificador transparente de 215 W (por canal), le permite lograr una saturación armónica y una respuesta dinámica a cualquier nivel de volumen, desde un susurro hasta un rugido.
Las salidas de altavoz duales garantizan que su tono se transmita fielmente a sus gabinetes. La atenuación continua le permite controlar el volumen de su amplificador mientras conserva su tono.
El Stereo FX Loop integrado se puede cambiar con el pie y ofrece enrutamiento en serie/paralelo con controles de mezcla. Las salidas de línea XLR duales garantizan una integración perfecta con interfaces de audio y simuladores de gabinete.
Los controles intuitivos del panel frontal brindan un control completo sobre los niveles de entrada, el volumen, la selección de fuente y más. Los controles dedicados de profundidad y presencia permiten una modelación precisa del tono. Los controles MOJO mejoran la sensación y la respuesta, incluso a volúmenes bajos.
El software GENOME Reload II Edition brinda acceso a un ecosistema integral para simulación de gabinetes con calidad de estudio y más. La colección de gabinetes DynIR GENOME-Ready Series-R incluye 24 gabinetes virtuales Celestion y Two Notes.
Por último, la unidad cuenta con paneles laterales de madera y soportes para rack para una fácil configuración como una caja superior o una unidad de montaje en rack de 2U.
El Two Notes Torpedo Reload II está disponible para pedidos anticipados ahora y se lanzará en el primer trimestre de 2025 (849,99 GBP/ 999,99 USD/ 999,99 EUR).
Marty Friedman ha colaborado con Tech 21 para desarrollar su pedal SansAmp exclusivo. Tech 21 ha logrado meter muchas herramientas valiosas para el trabajo en vivo y en el estudio en esta brillante caja plateada.
El Marty Friedman Signature SansAmp viene precargado con sus tonos limpios, sucios y principales esenciales. Tech 21 ofrece excelentes soluciones para guitarristas y bajistas, por lo que tiene sentido que Marty Friedman trabaje con ellos en un SansAmp exclusivo.
Como guitarrista, Marty defiende la simplicidad en su configuración, por lo que este nuevo modelo exclusivo tiene como objetivo facilitarle la vida al músico profesional.
Con un funcionamiento muy similar al SansAmp PSA 2.0, ofrece dos modos distintos: el modo Performance, que brinda acceso instantáneo a tres preajustes principales, y el modo Studio, que desbloquea 128 ranuras para preajustes.
Almacenar y recuperar programas es fácil, con controles que se ajustan de manera suave y lineal y brindan una respuesta inmediata. Los usuarios marcan el tono deseado y presionan el botón guardar.
«Este pedal ha tardado mucho en llegar, y solo un ingeniero de diseño verdaderamente excepcional como Andrew Barta podría crear algo con estos hermosos tonos y hacerlo tan increíblemente fácil de usar. Hasta ahora no se conocían efectos tan fáciles de usar que produjeran sonidos de primera clase. Estoy orgulloso de poner mi nombre en el primero”. – Marty Friedman
El pedal cuenta con controles para Drive, Low, Mid y High (controles de tono activos que realzan o cortan), Reverb, Gate (para limpieza dinámica de la señal) y un control de filtro específicamente diseñado para el sonido único de Friedman, que da forma al rango medio.
El Marty Friedman Signature SansAmp es lo suficientemente versátil para grabaciones en estudio y conciertos. En el estudio, se puede utilizar para grabación directa, mejorando pistas existentes y agregando texturas únicas a varios instrumentos.
En el escenario, sirve como un preamplificador directo a un amplificador de potencia, una “caja directa monstruosa” a un sistema PA (o ambos simultáneamente) y como un procesador externo. El simulador de altavoz/caja incorporado utiliza la tecnología de emulación de amplificador de válvulas SansAmp, cubre toda la cadena de señal, desde el preamplificador hasta el amplificador de potencia y la simulación de altavoz, y complementa cualquier sistema de caja de altavoz de guitarra.
Otras características clave incluyen un sintonizador incorporado, bucle de efectos y MIDI. También viene equipado con una práctica salida XLR de baja impedancia (con un contacto de tierra) que puede ir directamente a un PA o una mesa de mezclas.
Está construido según el alto estándar habitual de los pedales Tech 21, con una construcción de metal resistente y conmutación silenciosa.
Se ha anunciado una nueva era de amplificadores Marshall, con la adquisición por parte de la firma china de capital privado HongShan Capital Group (HSG) de una participación mayoritaria en la empresa matriz de la firma, Marshall Group. El acuerdo está valorado en 1.100€, por lo que la familia Marshall conserva una participación del 20%.
El acuerdo aún está sujeto a las aprobaciones regulatorias, pero si se concreta, será la mayor inversión de HSG en una empresa con sede en Europa. La marca de equipos musicales Boss y la plataforma de diseño en línea Canva ya forman parte de su creciente cartera, que incluye marcas farmacéuticas, deportivas y robóticas.
Una declaración oficial del director ejecutivo Jeremy De Maillard, que parece que permanecerá en su puesto, considera la inversión como un gran impulso para la empresa. De Maillard asumió el cargo en 2023 y desde entonces ha hablado extensamente sobre sus planes para modernizar la oferta de equipos de la empresa.
«Este acuerdo es un testimonio de la dedicación y el talento excepcional de nuestro equipo para hacer realidad nuestra visión. Junto con HSG y la familia Marshall, tenemos las condiciones perfectas para seguir construyendo sobre el estatus icónico de Marshall y liberar todo nuestro potencial en todo el mundo”.
Por ello, HSG “trabajará en estrecha colaboración con la familia Marshall y el equipo directivo para fortalecer la marca Marshall e impulsar su crecimiento sostenible y rentable”.
“Marshall es una de las marcas más emblemáticas del mundo, firmemente arraigada en la cultura musical”, afirma Steve Jia, de HSG. “Al construir sobre este legado, estamos convencidos de que Marshall fortalecerá su posición como la marca de referencia para los guitarristas y como la marca más emocionante para los amantes de la música en todo el mundo. Estamos encantados de asociarnos con la familia Marshall y el equipo de Marshall para escribir la historia de la música”.
Taro Niggemann, director general para Europa de HSG, afirma que su “misión es ayudar a Marshall a liberar todo su potencial…nuestro objetivo es ayudar a llevar los productos excepcionales de Marshall a aún más clientes en todo el mundo, al tiempo que adoptamos y celebramos el espíritu que ha definido a la marca durante generaciones”.
La noticia llega después de que Marshall Amplification se vendiera a la empresa sueca de altavoces Zound Industries en marzo de 2023. La medida supuso que Zound (que anteriormente había licenciado el nombre Marshall para auriculares y altavoces) y el fabricante de amplificadores recién incorporado cambiaran su nombre a Marshall Group.
En ese momento, el director ejecutivo de Zound, De Maillard, asumió el papel de líder de la empresa de amplificadores tradicional, junto con el sector de audio para el hogar, y la familia Marshall mantuvo una participación del 24 % en la propiedad.
La medida representó un buen negocio para la familia, ya que el sector de los amplificadores solo representaba alrededor del cinco por ciento de los ingresos generales del nuevo grupo, y sus ingresos por audio para el hogar superaban con creces los de sus ventas de amplificadores.
En declaraciones el año pasado, De Maillard estaba dispuesto a tranquilizar a los guitarristas de que la reestructuración garantizaría el futuro del fabricante de amplificadores y le permitiría invertir mucho en nuevos productos.
«Si observas el espectro de empresas [de amplificadores], no hay muchas que puedan hacer esto», explicó De Maillard. “El mundo está cambiando y las cosas se están moviendo rápidamente. Se necesita capital e inversión para seguir siendo relevante. Ahora tenemos que ponernos al día. Hoy, no estamos donde queremos estar con los músicos y los guitarristas. Y estamos trabajando e invirtiendo tan duro y tan rápido como podemos para demostrar que pertenecemos aquí. Y vamos a volver”.
Desde entonces, el fabricante de amplificadores ha dado sus primeros pasos para cumplir esa promesa, anunciando recientemente una serie de nuevos productos, incluidas versiones modificadas de fábrica de sus amplificadores Plexi y JCM800 de 1959, un nuevo amplificador Studio 900 y sus pedales amplificadores Overdrive Series en su primera aparición en NAMM en cinco años.
Bandit Supreme Teal Stripe Peavey ha recuperado el legendario circuito de canal principal de los amplificadores Bandit 112 y Supreme 160 de principios de los 90 y lo ha convertido en uno de los pedales de preamplificador Peavey más emocionantes. Esta reproducción fiel le brinda la misma forma de tono legendaria, con controles de ganancia pre y post e interruptores para ganancia y cambio de medios.
El ecualizador activo de tres bandas (Bottom, Body y Edge) brinda versatilidad tonal, mientras que la fuente de alimentación bipolar interna garantiza una dinámica auténtica similar a la de un amplificador a partir de una fuente de alimentación estándar de 9V o una batería. El pedal también incorpora un interruptor Hard Bypass con un circuito anti-clic, lo que garantiza un enrutamiento de señal limpio cuando se desconecta.
Decade Peavey también está recuperando el Decade, no solo como Decade Too, sino también como uno de sus pedales de preamplificador Peavey. También se basa en el legendario circuito de amplificador Decade de los años 80. En la época de Peavey, esta fiel recreación te ofrece el mismo poder tonal que convirtió al original en un favorito de culto, pero con toques modernos como un canal de saturación conmutable para agregar más fuerza y sustain, algo que también agregaron al Decade Too.
Al igual que el Bandit, el pedal Decade también incluye un ecualizador de tres bandas, un interruptor de bypass (con un anti-clic) y controles de ganancia pre y post. Además, su fuente de alimentación interna de 24 V te brinda la misma respuesta dinámica y el mismo margen dinámico que el amplificador vintage. Si el Decade Too no es lo tuyo, este pedal probablemente te acercará bastante al sonido de Josh Homme.
Rock Master Posiblemente el lanzamiento más emocionante de los pedales de preamplificador de Peavey, el legendario circuito de canal Rock Master «Ultra» de los años 90. El pedal funciona con una fuente de alimentación interna HV TransTube que utiliza los 9 voltios estándar o batería, y se dice que tiene el mismo margen dinámico que el popular canal de amplificador.
Al igual que los otros pedales de preamplificador de Peavey, tiene un interruptor Hard Bypass (de nuevo, con circuito anti-clic), los controles Pre y Post Gain del original, e interruptores Gain y Mid Shift para esculpir tu tono perfecto.
Session-LTD 400 Para el pedal de preamplificador Session-LTD 400, Peavey ha capturado la esencia del circuito de preamplificador Session/LTD 400 original de 1974. Ha sido diseñado teniendo en cuenta a los guitarristas de steel y a los puristas del sonido, ofreciendo toda la calidez y claridad vintage del original.
Interruptor Hard Bypass, ecualizador de tres bandas: ya sabes cómo va el proceso. Sin embargo, para mantenerse fiel al original, Peavey ha añadido un control de cambio para marcar por completo la frecuencia media que desea realzar o cortar y un control de presencia.
VTM Si bien algunos pueden estar más entusiasmados con el preamplificador Rock Master, parece que muchos fans del grunge celebrarán este más que nadie. El pedal de preamplificador VTM encapsula el sonido del circuito de preamplificador Peavey VTM 60/120 de alrededor de 1987…los primeros Soundgarden, Alice in Chains… ¿necesito decir más?
Si bien el pedal viene con la mayoría de los mismos controles que los otros pedales de preamplificador Peavey (ecualizador de tres bandas, ganancia pre y post), este también incluye un interruptor DIP de ocho posiciones, al igual que el amplificador, que te permite cambiar el carácter sonoro del pedal con diferentes estructuras de ganancia, un compresor opcional y más.
Aunque Josh Homme no es conocido por revelar demasiado sobre el equipo que utiliza para crear su sonido característico (y muy debatido), hace cuatro años reveló algo que dio que hablar y que hizo que muchos acudieran en masa a las tiendas de equipos de segunda mano: su «arma secreta», el Peavey Decade.
Según Homme, el amplificador compacto y modesto de los años 80 desempeña un papel vital para lograr el sonido impreso en su repertorio, incluido No One Knows de Songs for the Deaf. Avanzamos rápidamente hasta 2025, específicamente NAMM 2025, y Peavey acaba de lanzar una versión renovada del amplificador inspirada en Josh Homme: el Decade Too.
Con un peso de solo 12 libras y una entrega de 10 vatios de «potencia pura de estado sólido», este pequeño amplificador combo de guitarra fue diseñado en colaboración con Homme, con la intención de estar listo para la sala de práctica, la grabación y el escenario.
Como sugiere el nombre, se inspira en las entradas dedicadas Normal y Saturation, el ecualizador de 3 bandas y los controles de ganancia Pre/Post del Peavey Decade, pero Homme solicitó algunas mejoras para adaptarse mejor a los músicos modernos.
Estas incluyen elevar el ecualizador de 3 bandas con interruptores de refuerzo de graves y agudos, agregar un control de pedal para alternar entre los canales Normal y Saturation, así como un bucle de efectos.
Peavey, junto con Homme, también han convertido esta nueva versión en un amplificador de estudio adecuado al agregar una salida directa XLR balanceada por transformador simulada por altavoz, completa con un control de nivel y un interruptor de elevación de tierra, que permite una grabación silenciosa sin importar cuánto subas el amplificador.
Y para perfeccionar el sonido por excelencia de los 80, también está equipado con un altavoz Celestion de 8”, 8 ohmios completamente nuevo con una voz “como la mejor” de los altavoces Rola utilizados entre 1980 y 1983, lo que garantiza que tenga un gran impacto.
Sin embargo, si el volumen del amplificador no es suficiente para ti, también hay dos salidas de altavoz de 1/4” para conectar a varios gabinetes, incluido el recién lanzado gabinete de extensión Decade Too de 1×8”, que promete “proyección y mejora superiores”.
Para los entusiastas de los pedales, Peavey también ha incluido el sonido original del Peavey Decade en un pedal que garantiza una “recreación fiel” del codiciado amplificador. Emulando las características icónicas del amplificador, el pedal incluye una función de “canal” de saturación conmutable, controles de ganancia pre y post, el ecualizador de tres bandas y un interruptor de bypass con un circuito anti-clic.
El Peavey Decade Too y el gabinete de extensión, con un precio de $299.99 y $149.99 respectivamente, están actualmente disponibles para pedidos anticipados.
El precio del pedal Peavey Decade aún no ha sido revelado, pero esperamos más información en los próximos días.
Marshall regresa a NAMM con el lanzamiento de tres nuevos y emocionantes productos: Modified Series, Studio 900 y Overdrive Pedals.
La serie Modified, que incluye los modelos JCM800 Modified y 1959 Modified, marca un nuevo y audaz capítulo para Marshall, ya que presenta versiones modificadas de fábrica de dos de los amplificadores más emblemáticos de la marca por primera vez, todos ellos fabricados meticulosamente en Milton Keynes, Reino Unido.
Durante décadas, Marshall ha estado modificando amplificadores para sus artistas y ahora están emocionados de ofrecer a los fans la oportunidad de poseer estos Marshalls especialmente modificados. Este movimiento innovador reinventa los legendarios modelos JCM800 y 1959 con mejoras modernas, ofreciendo a los guitarristas una versatilidad y capacidades sin precedentes que van más allá de lo que podían lograr los originales. Las modificaciones de Marshall siempre han tenido como objetivo lograr «más»: más distorsión, más sustain, un sonido más grande. En ocasiones, se centraron en mejorar la versatilidad, lo que permite a los músicos capturar tonos más dulces o liberar todo el potencial de sus cabezales Marshall sin necesidad de alcanzar volúmenes ensordecedores.
Al desarrollar la serie Modified, Marshall escuchó atentamente a sus clientes y los comentarios de músicos de todo el mundo. Al responder a sus necesidades y preferencias en constante evolución, Marshall ha creado un producto que aborda las demandas de los músicos modernos al tiempo que mantiene el alma del sonido clásico de Marshall.
La historia de Marshall ha estado definida durante mucho tiempo por la modificación: desde los primeros días del JTM45, cuando la empresa comenzó a personalizar amplificadores para satisfacer las demandas de los artistas que buscaban más potencia y claridad, hasta la introducción de los modelos Master Volume a mediados de los años 70, que respondieron a las cambiantes necesidades en vivo y en el estudio. Durante décadas, el espíritu de la modificación ha prosperado, con músicos de todo el mundo trabajando con técnicos locales para llevar sus Marshalls a nuevos extremos. Con la serie Modified, Marshall lleva esta tradición a un nuevo y emocionante nivel, ofreciendo a los músicos los mejores amplificadores modificados de fábrica que capturan tanto el legado como el futuro del rock.
Marshall 1959 Modified
El 1959 Modified proporciona overdrive a volúmenes manejables, mientras que el JCM800 Modified ofrece una distorsión más pesada con un sonido más ajustado, ideal para el rock y el metal. Ambos amplificadores conservan su dinámica legendaria pero ofrecen capacidades expandidas que los ponen en línea con las necesidades de los músicos de hoy. Estos amplificadores honran la tradición de innovación y modificación de Marshall, permitiendo a los músicos explorar nuevos territorios sonoros.
“La gama Modified amplía la flexibilidad de dos de los diseños más icónicos de Marshall, el 1959 (1959MS) y el JCM800 (2203MS). “El 1959 (1959MS) gana la capacidad de dar sonidos saturados potentes a niveles de volumen manejables y sonidos limpios más dulces, mientras que el JCM800 (2203MS) es capaz de proporcionar una distorsión más pesada y un sonido más ajustado, sin comprometer el manejo del amplificador de la dinámica de interpretación”, dice Jon Magill, Director de I+D de Amplificadores.
La serie Studio 900, que incluye el Studio 900 Head y el Studio 900 Combo, incorpora el sonido icónico del JCM900 en un diseño más pequeño y práctico. El JCM900, que se lanzó originalmente en los años 90, se convirtió en el favorito de bandas de todos los géneros, como indie, rock, punk y metal.
Marshall Studio 900 Head
Ahora, el Studio 900 ofrece ese mismo sonido legendario en un formato compacto y apto para conciertos. Con características como canales conmutables, reverb de muelles real y atenuación de potencia con tres niveles, el Studio 900 ofrece una versatilidad incomparable. Es perfecto para estudios caseros, lugares más pequeños o situaciones en las que se necesita un control de volumen preciso y adaptabilidad. Esta incorporación a la gama Studio hace que el legendario JCM900 sea accesible para los músicos modernos que buscan flexibilidad, portabilidad y, por supuesto, el sonido clásico de Marshall.
“La incorporación del JCM900 (4100) al formato Studio nos ha permitido crear un amplificador que fue fundamental para el sonido de muchas bandas de rock de los 90 en un formato adecuado para uso doméstico o para transportarlo fácilmente a los conciertos. La introducción de un tercer nivel de potencia, incluso más bajo, en el control de atenuación (mientras que los otros modelos Studio solo tienen dos) permite que el amplificador siga ofreciendo excelentes sonidos incluso a niveles de dormitorio”, afirma Jon Magill, director de I+D de amplificadores.
Marshall Studio 900 Combo
La colección Overdrive Pedals toma los amplificadores más icónicos de Marshall (el 1959, el DSL, el JCM800, el JCM900 y el JVM) y recrea sus tonos legendarios en un formato compacto y apto para pedaleras. Cada pedal captura fielmente la esencia de su respectivo amplificador, ofreciendo el mismo sonido icónico de Marshall en una forma más portátil y accesible. Fabricados con circuitos analógicos, bypass real y la construcción de alta calidad, estos pedales llevan la potencia y versatilidad de los amplificadores Marshall clásicos a cualquier escenario o sesión de práctica. Ya sea que busque la calidez vintage del pedal 1959, el crunch característico del JCM800 o el rugido de alta ganancia del JCM900.
“Estos pedales llevan los sonidos de algunos de los grandes amplificadores Marshall de la historia a la pedalera, recreando el carácter sonoro de los amplificadores y mejorando la funcionalidad de algunos para satisfacer las necesidades de los músicos”. dice Jon Magill, director de I+D de amplificadores.
Las colecciones Studio 900 y Overdrive Pedals ya están disponibles en tiendas seleccionadas y la colección de pedales también está disponible en Marshall.com. La serie Modified estará disponible en el tercer trimestre en tiendas seleccionadas y los pedidos anticipados están abiertos desde hoy.
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