Tres nuevos pedales JHS 3 Series

20 02 2025

JHS Pedals ha añadido tres nuevos pedales de efectos de $99 a la 3 Series: Rotary Chorus, Tape Delay y Oil Can Delay. Cada efecto sigue el diseño simple del resto de la gama con tres diseños de perillas de control, con un interruptor de palanca para variaciones adicionales.

Con un precio asequible de $99 dólares cada uno, vale la pena echarles un vistazo, ya que Josh Scott diseña algunos circuitos geniales. Estos tres nuevos pedales están todos basados ​​en efectos vintage clásicos, por lo que hay algunos tonos geniales con los que jugar.

El JHS 3 Series Tape Delay rinde homenaje a la historia del delay de cinta, que comenzó a fines de la década de 1940 con el trabajo pionero de Les Paul utilizando grabadoras enlazadas. También se inspira en innovaciones posteriores como Echosonic de Ray Butts (1953), Echoplex EP-1 (1961) y Roland Space Echo (1974).

El Tape Delay ofrece controles simplificados para los músicos modernos. Mix combina la señal “seca” original con la señal “húmeda” retardada. El control Tape Speed ​​ajusta el tiempo de retardo, imitando las variaciones de velocidad de las máquinas de cinta antiguas. Repeats controla la cantidad de repeticiones de eco, desde un solo slapback hasta múltiples ecos en decaimiento.

Un interruptor de palanca Flutter introduce un efecto de modulación sutil, que simula el desgaste de los mecanismos de cinta antiguos. Esto crea el codiciado gorjeo y aleteo característico de los delays de cinta clásicos. El pedal ofrece tiempos de retardo que van desde los 15 ms hasta los 950 ms.

El efecto de altavoz giratorio, una piedra angular musical de décadas anteriores, ahora está disponible en un formato de pedal asequible y fácil de usar.

Inicialmente creado por el altavoz Leslie para órganos Hammond, este efecto produce un sonido giratorio, similar al Doppler, que se escucha en innumerables canciones icónicas, desde “It’s Only Love” de The Beatles hasta “Black Hole Sun” de Soundgarden.

El nuevo pedal de chorus giratorio captura este sonido clásico. Cuenta con controles simples: Intensity ajusta la profundidad del remolino, mientras que Speed ​​controla la velocidad de giro. Un interruptor Room agrega un toque de reverberación, imitando el sonido de un micrófono que captura el ambiente de un altavoz Leslie real. El pedal también incluye un control de volumen para ajustar la salida general.

El Oil Can Delay tiene las peculiaridades de las unidades de delay electrostático de la década de 1960. Estos dispositivos originales, inventados por Ray Lubow de Tel-Ray Electronics, usaban tambores llenos de aceite y «parches» de goma para crear un efecto de eco distintivo con características de vibrato y slapback.

Lubow licenció esta tecnología a importantes compañías de amplificadores como Fender y Gibson antes de lanzar su marca, Morley.

El resurgimiento de esta tecnología clásica se produjo después de que el fundador de JHS, Josh Scott, hablara sobre sonidos de delay únicos con el guitarrista de Wilco, Nels Cline, en el Solid Sound Festival de 2022. La posterior solicitud de Cline de un delay estilo lata de aceite llevó a JHS a desarrollar un pedal único, que Cline utilizó en los álbumes de Wilco, Cruel Country y Cousin.

Aunque no es un pedal exclusivo, el JHS Oil Can Delay es el resultado directo de la inspiración de Cline. El pedal cuenta con controles para Mix (balance de eco/limpieza), Speed ​​(tiempo de delay de 100 ms a 330 ms), Feedback (número de repeticiones) y un interruptor +/- para cambiar entre modulación ligera y pesada.

La velocidad de modulación está vinculada al tiempo de delay, imitando el trino de las unidades de lata de aceite originales. El JHS Oil Can Delay lleva este sonido clásico e inusual a una nueva generación de músicos.





ABM 5400 Katana con acabado Gold

20 02 2025

El nuevo trémolo 5400 ahora también es compatible con «hot rod strats» sin modificaciones en el ruteado de la guitarra.

El «One Block Design» del trémolo Bell-Brass ofrece un sonido potente con muchos matices. Los matices positivos incluso aumentan al realizar «divings», de modo que se abre a un sonido duradero.

El cuerpo macizo mecanizado tiene capacidad para 6 selletas que se pueden ajustar individualmente de forma cómoda mediante tornillos de ajuste continuo en altura y entonación. Una vez realizados los ajustes, estos se conservan mediante un tornillo de bloqueo lateral, de modo que no se mueve nada. Dado que las cuerdas se sujetan planas, se elimina el riesgo de rotura de las cuerdas.

Asimismo, parte del cuerpo es el borde de la cuchilla reemplazable hecha de acero para muelles endurecido. En términos de facilidad de mantenimiento, ¡cada componente es reemplazable! El brazo del trémolo descansa en un zócalo «DELRIN» ajustable y es consistentemente «plug in and play».

Gracias a la corta construcción del trémolo, es posible un «Up-Bending» extremo.

El Katana es compatible con guitarras que llevan un Floyd Rose Original y que están equipadas con su ruteado correspondiente.





Nuevos acabados para la PRS Myles Kennedy

20 02 2025
Egyptian Gold Metallic

La PRS Myles Kennedy incorpora los nuevos acabados Egyptian Gold Metallic y Platinum Metallic.

La guitarra PRS Myles Kennedy Signature cuenta con un cuerpo de fresno de pantano, un mástil de arce de 22 trastes y escala de 25,5″ con diapasón de arce y dos pastillas PRS Narrowfield MK. Las pastillas PRS Narrowfield MK fueron cuidadosamente diseñadas para capturar el coraje de los humbuckers y el ímpetu de las pastillas de bobina simple. Las PRS Narrowfield proporcionaron el punto de partida perfecto para este diseño, con su capacidad para ofrecer sonidos de bobina simple gruesos sin el zumbido. Estas pastillas se combinan con un selector de 5 posiciones y un control de tono push/pull que actúa como un atenuador de tono preestablecido, bajando las frecuencias más altas en la pastilla de agudos para que puedas profundizar al máximo.

Platinum Metallic

Otras especificaciones incluyen un puente de acero estilo placa PRS, clavijas de bloqueo estilo vintage, cejuela de hueso y el logotipo “Geometric Owl” de Kennedy de su lanzamiento en solitario “Ides of March”, que representa sabiduría y adaptabilidad.

“Siento que logramos tocar la cualidad elusiva que te hace querer tocar con esta guitarra. Te invita a sacarla de la pared o del estuche y hacer música”. – Myles Kennedy.

El Resto de acabados disponibles para este modelo son: Antique Natural, Hunters Green y Tri-color Sunburst.

Antique Natural
Hunters Green
Tri-color Sunburst




G3 Reunion Live: «Born To Be Wild»

19 02 2025

«Born To Be Wild» es el nuevo tema extraido del nuevo disco de la gria en directo de G3, con Joe Satriani, Eric Johnson y Steve Vai, denominada G3 Reunion Live





Tech 21 Marty Friedman Signature SansAmp Pedal

19 02 2025

Marty Friedman ha colaborado con Tech 21 para desarrollar su pedal SansAmp exclusivo. Tech 21 ha logrado meter muchas herramientas valiosas para el trabajo en vivo y en el estudio en esta brillante caja plateada.

El Marty Friedman Signature SansAmp viene precargado con sus tonos limpios, sucios y principales esenciales. Tech 21 ofrece excelentes soluciones para guitarristas y bajistas, por lo que tiene sentido que Marty Friedman trabaje con ellos en un SansAmp exclusivo.

Como guitarrista, Marty defiende la simplicidad en su configuración, por lo que este nuevo modelo exclusivo tiene como objetivo facilitarle la vida al músico profesional.

Con un funcionamiento muy similar al SansAmp PSA 2.0, ofrece dos modos distintos: el modo Performance, que brinda acceso instantáneo a tres preajustes principales, y el modo Studio, que desbloquea 128 ranuras para preajustes.

Almacenar y recuperar programas es fácil, con controles que se ajustan de manera suave y lineal y brindan una respuesta inmediata. Los usuarios marcan el tono deseado y presionan el botón guardar.

«Este pedal ha tardado mucho en llegar, y solo un ingeniero de diseño verdaderamente excepcional como Andrew Barta podría crear algo con estos hermosos tonos y hacerlo tan increíblemente fácil de usar. Hasta ahora no se conocían efectos tan fáciles de usar que produjeran sonidos de primera clase. Estoy orgulloso de poner mi nombre en el primero”.Marty Friedman

El pedal cuenta con controles para Drive, Low, Mid y High (controles de tono activos que realzan o cortan), Reverb, Gate (para limpieza dinámica de la señal) y un control de filtro específicamente diseñado para el sonido único de Friedman, que da forma al rango medio.

El Marty Friedman Signature SansAmp es lo suficientemente versátil para grabaciones en estudio y conciertos. En el estudio, se puede utilizar para grabación directa, mejorando pistas existentes y agregando texturas únicas a varios instrumentos.

En el escenario, sirve como un preamplificador directo a un amplificador de potencia, una “caja directa monstruosa” a un sistema PA (o ambos simultáneamente) y como un procesador externo. El simulador de altavoz/caja incorporado utiliza la tecnología de emulación de amplificador de válvulas SansAmp, cubre toda la cadena de señal, desde el preamplificador hasta el amplificador de potencia y la simulación de altavoz, y complementa cualquier sistema de caja de altavoz de guitarra.

Otras características clave incluyen un sintonizador incorporado, bucle de efectos y MIDI. También viene equipado con una práctica salida XLR de baja impedancia (con un contacto de tierra) que puede ir directamente a un PA o una mesa de mezclas.

Está construido según el alto estándar habitual de los pedales Tech 21, con una construcción de metal resistente y conmutación silenciosa.

Precio de venta sugerido al público: $429





PRS Charcoal Phoenix Limited Edition

18 02 2025

La PRS Charcoal Phoenix Limited Edition representa la elección personal actual de Paul Reed Smith como fabricante de guitarras y guitarrista. Diseñada con una meticulosa atención a los detalles y elaborada para celebrar el 40.º aniversario de PRS Guitars, este modelo está limitado a solo 150 piezas en todo el mundo.

“Cuando lanzamos la Private Stock John McLaughlin Limited Edition en 2023, me inspiré en su sonido y facilidad de ejecución excepcionales. Para la Charcoal Phoenix, quería crear algo igualmente notable, pero con un puente stoptail. Usando chaltecoco para el mástil y ziricote para el diapasón, logré un instrumento con un sustain maravilloso y suena con claridad. El cuerpo de color carmesí intenso y la tapa de color carbón microburst inspiraron el nombre ‘Charcoal Phoenix’, que evoca la imagen de un fénix que surge del fuego y las cenizas”. – Paul Reed Smith.

Durante el año pasado, Paul ha probado esta guitarra, refinando su diseño y tono. El resultado es un instrumento que ofrece una estética cautivadora y un rendimiento incomparable. Un cuerpo carmesí intenso y visualmente impactante contrasta maravillosamente con la tapa de arce veteado de calidad Private Stock en un acabado microburst color carbón. Las incrustaciones de pájaros de abulón ondulado «Old School» en el diapasón de ziricote añaden un toque de elegancia vintage.

La Charcoal Phoenix también cuenta con las pastillas PRS TCI recientemente actualizadas para 2025 y miniinterruptores de palanca EQ. Las pastillas TCI están fabricadas con imanes de Alnico americano y especificaciones de bobinado, cableado y electrónica ligeramente modificadas. Estas pastillas tienen un tono claro basado en la experiencia de Paul tocando esta guitarra en vivo y en el estudio durante más de un año. Los miniinterruptores EQ actúan como filtros de paso alto afinados cuando se activan, eliminando los graves en el fondo y permitiendo que las frecuencias altas pasen para lograr más claridad y agudos musicales.

Presentada en el cumpleaños de Paul Reed Smith, la PRS Charcoal Phoenix Limited Edition es parte de la celebración del 40º aniversario de PRS Guitars. Solo estarán disponibles 150 de estos instrumentos. Incluye certificado del 40.º aniversario firmado a mano.





Seymour Duncan y Joe Bonamassa lanzan las Joe Bonamassa «Greenburst» Stratocaster Pickup Set

18 02 2025

Las Fender Stratocaster anteriores pre-CBS han cautivado durante mucho tiempo la mística y la imaginación de los mayores fans de Fender. A principios de 1964, Fender había comenzado a construir sus pastillas Strat con un acabado gris plano, y estas pastillas con base gris de fondo eran conocidas por su sonido notablemente potente y su mayor salida. Encontrar una Strat pre-CBS con estas pastillas poco comunes puede ser un desafío.

Sin embargo, como descubrió Joe Bonamassa, a veces mirar más allá de la originalidad de una guitarra puede llevar a descubrir un ejemplo verdaderamente excepcional. La Stratocaster de Joe de 1964 comenzó su vida con un acabado sunburst de tres tonos y pastillas con base gris de serie, pero fue restaurada con un exclusivo «Greenburst», que cautivó a Joe al instante. Con las pastillas de sonido potente, la gran facilidad de ejecución y el aspecto llamativo, Joe supo que era «una estrella instantánea».

Por suerte para los guitarristas de todo el mundo, Joe Bonamassa ha vuelto a colaborar con Seymour Duncan Custom Shop para ofrecer el sonido mágico de uno de sus instrumentos favoritos a través de un nuevo juego de pastillas Strat con base gris. Las Joe Bonamassa «Greenburst» Stratocaster Pickup Set  está fabricado con cableado de época e imanes alnico V escalonados. La parte inferior gris está impresa con la firma de Joe, y los primeros 500 juegos incluyen un embalaje de edición limitada y un certificado de autenticidad firmado por Joe y Seymour W. Duncan.

Los fans de Joe Bonamassa han visto a la Greenburst Strat iluminar el escenario en la gira con Joe, y ahora el potente sonido de “la guitarra más genial y horrible” de la colección de Joe puede estar en tu Strat.





Ian Astbury: «tenemos nuevas canciones»

18 02 2025
Ian Astbury

En una nueva entrevista al líder de The Cult, Ian Astbury, se le preguntó sobre si hay planes para que la banda lance nueva música este año como seguimiento del álbum de 2022, «Under The Midnight Sun». Ian respondió: «sí, tenemos algunas canciones. Se trata de cómo las vamos a lanzar, porque ahora todo es muy diferente con los álbumes, el streaming. Los álbumes están muertos, prácticamente los álbumes están terminados», explicó. «Los álbumes están muertos, el concepto de hacer un álbum, me gusta la idea de que si tienes una pieza musical y es fresca, publícala».

Cuando se le preguntó si personalmente prefiere la antigua forma de lanzar música como una colección de canciones en un disco de larga duración, Ian dijo: «hace muchos años, era simplemente un formato diferente Así que ibas con el formato, y el formato era lanzar álbumes, gira, radio, ese tipo de cosas, mientras que ahora el formato es muy diferente, streaming, y siento que es por eso que ahora hay tantos artistas individuales o dúos que están haciendo música en un entorno mucho más digital, un entorno más pequeño. El arte de microfonear baterías y amplificadores de guitarra está en vías de extinción porque, si sabes algo de grabación, puedes conseguir muchos complementos que imitan lo que los ingenieros de estudio solían hacer. Ahora, la tecnología digital puede imitar eso. Así que estamos viendo el fin de estos increíbles ingenieros y productores que trabajaban en un entorno muy diferente. Eso no quiere decir que lo que está sucediendo ahora no sea importante o relevante en términos de la calidad de lo que se está haciendo, porque se está haciendo música increíble fuera de los grandes estudios, en entornos muy pequeños con tecnología digital. Pero siento que la forma en que se hace música ahora cambia la forma en que la gente crea».

Billy Duffy

Astbury continuó: «definitivamente, los músicos de rock, en su mayoría, si estás en una banda basada en guitarras, te gusta estar en la habitación juntos, bombos, guitarras, voces, a menos que sea un artista el que hace… por ejemplo, algunos artistas son un chico, una chica, hacen un álbum en su dormitorio y luego forman una banda alrededor de él y luego lo presentan como una banda, pero en realidad es una sola persona».

The Cult ocupa un lugar importante en la historia musical debido a su uso pionero del post-punk, el hard rock y el experimentalismo, empujando los límites e influyendo a innumerables bandas en múltiples géneros. Con su destreza musical, actitud inflexible y cautivadora presencia en el escenario, forjaron una identidad distintiva al tiempo que trazaban nuevos territorios para que las bandas exploraran. Desde los años formativos e influyentes del guitarrista Billy Duffy en la clandestinidad de Manchester, hasta el innovador «Gathering Of The Tribes«, el dúo ha dejado una marca indeleble en la música moderna, marcando su trayectoria de manera profunda.

Under The Midnight Sun

«Under The Midnight Sun» llegó en octubre de 2022 a través de Black Hill Records. El LP fue producido por Tom Dalgety (Pixies, Ghost, Royal Blood). Dalgety es el primer productor británico con el que The Cult ha trabajado desde su segundo álbum, «Love» (1985).





Gibson Brian May SJ-200: edición limitada de 12 cuerdas

18 02 2025

La Gibson Brian May SJ-200 de 12 cuerdas es mucho más que una guitarra; es un tributo a la incansable contribución de Brian a la música rock y a su amor por la astronomía.

La Gibson Brian May SJ-200 de 12 cuerdas tiene fondo y aros de palisandro AAA y tapa de pícea de Sitka AAA con un hermoso acabado vintage sunburst. Estos materiales de primera calidad producen un sonido cálido y distintivo.

El mástil de arce AAA de dos piezas con perfil redondeado ofrece una sensación cómoda, mientras que el diapasón de palisandro con incrustaciones de estrella de 8 puntas agrega un toque de elegancia. El clavijero presenta una incrustación de estrella de 8 puntas y el famoso logotipo de Gibson en nácar, complementado por clavijas Grover Mini Rotomatic doradas.

El puente Moustache de palisandro macizo, con cuatro incrustaciones estilo años 60, no solo es un elemento visual destacado, sino que también ofrece el sonido potente típico de una guitarra de 12 cuerdas. El golpeador planetario, diseñado por el propio Sir Brian, enfatiza el tema astronómico de la guitarra y la convierte en un verdadero objeto de colección.

Otra característica única es la disposición especial de las cuerdas de la guitarra, con las cuerdas más gruesas en la parte superior y las cuerdas de octava en la inferior. Esto le da a la guitarra un sonido distintivo que la distingue de otras guitarras acústicas Gibson de 12 cuerdas.

La Gibson Brian May SJ-200 está equipada con electrónica Fishman Matrix para uso en el escenario y en el estudio.

Cabe señalar que solo 100 de estos instrumentos excepcionales han sido fabricados por Gibson Custom Shop en Bozeman, Montana, lo que convierte a la SJ-200 en un artículo de colección absoluto.

La Gibson Brian May SJ-200 es una auténtica inspiración, pero, como es de esperar, un instrumento de estas características tiene un precio: su precio es de 7.999$ dólares, 8.099€ euros, aunque, de todas formas, será difícil conseguir una de las 100 copias…





ESP Exhibition Limited Series 2025

17 02 2025

Además de los instrumentos que fabrican para los pedidos personalizados de sus clientes en la ESP Custom Shop, a sus luthieres cada año también se les permite llevar su propia creatividad al máximo nivel y construir las guitarras de sus propios sueños. El resultado es la ESP Exhibition Limited Series anual que representa algunos de sus mejores trabajos como una colección de bellas artes en forma de instrumentos musicales.

Estas guitarras cuentan con elementos como las maderas más raras y codiciadas de ESP, procesamiento especial de la madera, técnicas de pintura experimentales y herrajes únicos hechos a mano. Como todos los años, solo se ha creado un ejemplar de cada modelo…

EX25-01 Snapper CTM
EX25-02 Snapper CTM
EX25-03 Eclipse CTM
EX25-04 Eclipse CTM
EX25-05 Viper CTM
EX25-06 FRX CTM FR
EX25-07 Maverick CTM
EX25-08 M-II CTM FR
EX25-09 Arrow CTM FR
EX25-10 Horizon CTM FR
EX25-11 Horizon CTM FR
EX25-12 Snapper CTM