Kloppmann Pickups: Humbucker Singature Sets

15 11 2022

Los guitarristas favoritos de Gregor, desde sus inicios, reflejan muy bien su estilo económico y sensible: Peter Green, Larry Carlton y B.B. King. «Gregor me preguntó si podía hacerle unas pastillas que fueran capaces de reproducir el legendario sonido desfasado de Green que Gregor estaba sacando de su propia Gibson Les Paul Goldtop No.1 ’68. Y lo hice. Esa es la historia detrás del nuevo HB GH Golden Voice Set».

Las pastillas exclusivas de Gregor Hilden son el arma elegida por todos los fNS de Peter Green que aman el sonido nasal y desfasado de álbumes como «Live in Boston» de Fleetwood Mac. Con una guitarra estilo semi-hueca, incluso podrías obtener el típico sonido B.B. King de los años 60. Estas pastillas son muy sensibles a la acción del guitarrista. Como informa Gregor: «el Golden Voice Set suena tan claro y abierto y responde con tanta sensibilidad a mi dinámica de punteo, ¡es increíble! ¡Nunca tuve pastillas nuevas que sonaran tan musicales, sin importar el estilo que toques!.

«Cuando conocí a Peter Weihe por primera vez en 1979. La Gibson Les Paul Standard de Peter del 58 fue la primera Burst original que vio y, más concretamente, escuchó. De hecho, Gibson ha honrado este notable instrumento con su modelo limitado Gibson CC #28 „STP“ Burst. Nunca he olvidado esta maravillosa guitarra vintage que tanto ha caracterizado mi percepción del tono perfecto y fascinante de la Les Paul. Después de años de pruebas intensivas con Peter, finalmente he creado un set exclusivo, el HB-PW, que cubre todas las demandas. Como resumió el propio Peter Weihe: «Estoy totalmente sorprendido pero también cautivado por cómo las nuevas humbuckers de Kloppmann capturan por completo el tono y la articulación tan familiares de mis PAF originales».

El gran maestro Peter Weihe quería pastillas de alta sensibilidad que ofrecieran una amplia gama de sonidos y emociones en diferentes configuraciones del control de volumen. El set HB-PW cubre todas las bases y encanta con su fascinante intensidad tonal. Ya sea cremoso de alta ganancia o limpio, el HB-PW logra un atractivo equilibrio. La emoción de los sonidos principales abrasadores en los rangos más altos en combinación con la claridad y definición en las cuerdas más bajas, siempre evitando hábilmente cualquier confusión de tonos, está mucho más allá del alcance de las pastillas menores.

El HB PW Deluxe Set es idéntico al juego HB PW, pero se incluyen dos condensadores de tono Bumble Bee.

La Andy Powell Custom Beef es el resultado de la cooperación con Andy Powell de Wishbone Ash. Durante muchos años Andy usó el HB 59 pero quería más “carne”. El HB AP Custom Beef, solo para dejar las cosas claras, no tiene más potencia que un HB 59, solo ofrece un tono más grueso y carnoso. Esto hace que la pastilla sea una opción natural para las SG y las Flying V que tienen cuerpos más delgados que una Les Paul. La AP Custom Beef compensa la falta de masa en estas guitarras más delgadas.

Esta pastilla es para los Hard Boys pero mantiene su toque de finura delicada. Dethy Borchardt quería una humbucker dinámica sin perder su elegancia tonal en alta ganancia e incluso a grandes volúmenes. El sonido debía ser rápido y denso, pero debía mantener su brillo a pesar de la alta ganancia. A diferencia de las humbuckers PAF clásicas, este tiene tornillos polares en ambas bobinas. Esto permiten que la Borchardt produzca una gran cantidad de matices.





Peter Frampton anuncia nuevo álbum de versiones, «All Blues»

2 05 2019

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Peter Frampton ha anunciado el lanzamiento de «All Blues», un próximo álbum de covers. El disco, que incluye versiones de algunas de las canciones de blues favoritas de Frampton, se grabó con su banda de gira, con Adam Lester (guitarra / voz), Rob Arthur (teclados / guitarra / voz) y Dan Wojciechowski (batería).

Antes del lanzamiento del álbum el 7 de junio a través de Ume, Frampton ha compartido su versión de «I Just Want Make Make Love to You», con Kim Wilson, de Fabulous Thunderbirds.

All Blues fue grabado en el estudio de Frampton en Nashville, Studio Phenix, y fue coproducido por Frampton y Chuck Ainlay. El álbum presenta colaboraciones adicionales con Larry Carlton, Sonny Landreth y Steve Morse.

El vinilo estará disponible como un LP doble y también como una edición limitada de color azul translúcido. El doble LP incluirá la canción adicional «I Feel So Good», que fue escrita por Big Bill Broonzy y popularizada por Muddy Waters.

Del álbum, Frampton explicó: “Siempre me ha encantado tocar blues. Cuando formamos Humble Pie, el primer material que tocamos juntos fue solo eso. Durante los últimos dos veranos, había estado tocando un puñado de números de blues todas las noches en el escenario con Steve Miller Band. Lo disfruté inmensamente y me dio la idea de hacer un álbum «All Blues» en vivo en el estudio con mi banda. Comenzamos las sesiones nueve días después de salir de la carretera el año pasado. Durante un período de dos semanas, grabamos 23 pistas, todas en vivo en el estudio. Con esta grabación, rendimos homenaje a todos los artistas originales que inventaron esta increíble música. Espero que puedas escucharlo y sentirlo. No estoy seguro si puedes decir que nos divertimos tocando blues. Pero definitivamente lo hicimos”.

All Blues track listing:

1.  I Just Want to Make Love to You (featuring Kim Wilson)

2.  She Caught the Katy

3.  Georgia On My Mind

4.  Can’t Judge a Book by the Cover

5. Me and My Guitar

6.  All Blues (featuring Larry Carlton)

7.  The Thrill Is Gone (featuring Sonny Landreth)

8.  Going Down Slow (featuring Steve Morse)

9.  I’m a King Bee

10.  Same Old Blues





Gibson Tak Matsumoto DC Standard Flame Top

9 04 2013

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Gibson Tak Matsumoto DC Standard Flame Top

Más conocido como el compositor, productor y guitarrista de la banda japonesa B’z, Tak Matsumoto es el más famoso guitarrista de Asia. El dúo, que incluye cantante Koshi Inaba, tiene el récord de sencillos consecutivos # 1 en las listas de Japón, después de haber colocado la friolera de 46 hits en lo más alto en 1988, y es igualmente conocido por sus shows en vivo, incluyendo un lleno total en su gira por Norteamérica en 2011. Además, Tak ha seguido una exitosa carrera como solista, se unió a artistas como Steve Vai y Jack Blades y ganó un Grammy junto a Larry Carlton por Mejor Álbum Pop Instrumental por su lanzamiento de 2010 Take Your Pick.

Tak Matsumoto

Tak Matsumoto

La nueva Gibson Tak Matsumoto DC Standard Flame Top, en exclusiva para el mercado japonés, es el último modelo de una serie de siete modelos signature para este artista.La Tak Matsumoto tiene un cuerpo de caoba de una pieza unida a una tapa de arce, mástil de caoba quarter-sawn con el contorno preferido de Tak, diapasón de palorrosa, 22 trastes jumbo, cejilla de Corian™ cortada con el sistema PLEK Gibson Custom para una precisión óptima. Una BurstBucker 2 en la posición del mástil y BurstBucker 3 de Alnico y con cable 42 AWG ofrecen unos tonos clásicos  y cremosos y tan crunchy como se desee. Este conjunto calibrado ofrece un equilibrio excelente en la salida, con un poco más de potencia en la posición de puente para alcanzar famoso tono solista de Tak, mientras la pastilla del mástil se mantiene suave y definida. Un selector de pastillas clásico de tres posiciones, dos controles de volumen y un tono máster completan el conjunto. En el apartado de hardware se monta un puente y cordal tipo Tune-o-matic de aluminio, clavijero vintage y sujeciones de correa Schaller.Cada unidad de Gibson Tak Matsumoto DC Standard Flame Top (recordamos que es un modelo exclusivo para Japón) incluye un estuche Custom Shop en negro y certificado de autenticidad.

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Acabado en azul semitransparente

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Tapa de arce, set de Burtsbucker en zebra

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Inlays trapezoidales en agua marina

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Quien es…Orianthi?

25 01 2010

A los 24 años de edad, Orianthi ya ha experimentado lo que la mayoría de los músicos sólo pueden soñar. Estár en contacto con su héroe, Steve Vai, que le respalda apareciendo en un tema y video clip, compartir escenario con una leyenda, Carlos Santana, y ser elegida por el rey del pop, Michael Jackson, para unirse a lo que iban a ser su próximos conciertos. ¿Qué más queda por conquistar?.

Después de una actuación con Carrie Underwood en los Premios Grammy 2009, todo el mundo musical se preguntó quien era este desconocido prodigio de la guitarra. Michael Jackson ordena llamar a Orianthi con una oferta para que fuera su guitarrista en los conciertos en el O2 Arena en Londres (This is it!). Cuando se le ofreció entrar a formar parte de la banda de directo de Michael Jackson, Orianthi pasa a formar parte de un prestigioso grupo de guitarristas tales como Eddie Van Halen, Santana, Slash, Steve Stevens, Jennifer Batten y Larry Carlton. Lamentablemente, la conciertos programados nunca tendrian lugar y el mundo de la música pierde uno de sus iconos más representativos e idolatrados. «Trabajar con Michael fue una experiencia que cambia la vida», comenta Orianthi, «no se exactamente porqué me eligió a mi, pero le encantaron mis videos de Youtube. Tenia un montón de guitarristas donde elegir, pero entré y toque el solo de «Beat it». Sonrió, se levantó y me cogió del brazo y empezamos a caminar por el escenario y dijo…-puedes tocar para mi?. Él hizo que confiara en mi mucho más y aprendí mucho, porque la mayoria de las partes eran acordes y ritmos funky, no solos»

Orinathi y Michael Jackson

 

Su historia comienza en Adelaida, en el extremo sur de Australia, donde, a la edad de seis años, cuando Orinathi Panagaris empieza a tocar la guitarra acústica  y a interesarse por la colección de discos de su padre. «Jimi Hendrix, Eric Clapton, Cream, Santana …eran guitarristas, pero a la vez compositores, no meros intérpretes. Crece en los años 80, una década recordada por la aparición de  muchos grandes héroes de la guitarra, Orianthi escucha también a grupos como Whitesnake, Van Halen y Def Leppard. Su padre, que solía tocar en una banda griega, tenia muchos de los instrumentos esparcidos por la casa, por lo que no tendria que pasar mucho tiempo antes de que Orianthi tocara su primer acorde hasta que dominar las seis cuerdas se convirtió en algo natural.

«Cuando yo tenía 11 años, Carlos Santana tocó en Adelaida y el show me impactó realmente», relata. «Yo le pedí a mi padre que me comprara una guitarra de segunda mano, una guitarra eléctrica, para que yo pudiera ser como Carlos, no más acústicas. Después quise comprar todos los videos de Carlos – en VHS! – que rebobinaba continuamente para aprenderme sus solos, hasta que destrocé todas las cintas «

Conoce a Orianthi…

Desde los 14 años toca en diferentes bandas en Inglaterra y Francia y a los 15 años toca como grupo telonero de Steve Vai. Unos siete años después de su primera visita y cuando Orianthi contaba con 18 años, Carlos Santana vuelve a Adelaida de nuevo…

El hermano de Carlos Santana, organizó un pequeño sound check entre Orianthi i el propio Carlos después de escuchar algo de su música. Aquella pequeña jam se convierte en una invitación a unirse a él en el escenario donde Orianthi toca durante aproximadamente 35 minutos e incluso tuvo un solo frente a su público. Actuaciones, giras y apariciones como invitado con Steve Vai, ZZ TopPrince han mantenido ocupada a Orinathi hasta ahora.

Orinathi y Santana y Paul Reed Smith en el PRS Day

Sin embargo, la guitarra, por si sola, está muy lejos de ser el único medio de expresión de Orianthi . Antes de recibir la llamada del Rey del Pop, Orianthi ya había estado trabajando duro en el lanzamiento de su último disco, «Believe», en el que canta, escribe y dirige su propia banda. Firma con Geffen Records, y trabaja con el veterano representante de A & R Ron Fair y el productor Howard Benson (All American Rejects, Daughtry, My Chemical Romance, Three Days Grace), su fuerte carácter interpretativo se ha abierto paso en sus propias composiciones. Actúa en el Eric Clapton Crossroads Festival y es nombrada una de las mejores 12 guitarristas femeninas.

Orianthi engloba gran potencia en cada fraseo, pero es su propia forma de «shredding» lo que lleva su marca registrada de rock a un nivel totalmente nuevo. Canciones como «Suffocated» y «Think like a man» son temas de rock casi emblemáticos que recuerdan en cierta forma a Evanescence, Avril Lavigne o Paramore. El primer single «According to you» es una historia de un novio ingrato con un solo de guitarra asesino que llega a alcanzar el #6 en las listas austrlianas y el #26 en los USA.

La discografía de Orianthi incluye, por el momento, dos lanzamientos: «Violet Journey» y «Believe» en cuyo tema instrumental (y video clip) «Highly Strung» aparece Steve Vai. 

Making of…

Orianthi es endorser de ENGL AmpsPRS Guitars, teniendo su propio modelo signature (aunque de la série SE) siendo novedad para el catálogo 2010, la  PRS Orianthi. Aunque como podrás comprobar a traves de diversos videos y fotos, la colección de PRS de Orianthi debe ser extensa e incluye algunos modelos específicos que estamos seguros no son de la série SE y en los que el mismo Paul Reed Smith ha intervenido

 
 
 
 
 

PRS SE Orianthi








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