JHS ha levantado la tapa del Hard Drive, su primer pedal de distorsión moderno y original, descrito como “nuestra contribución a una tradición de 90 años de romper el sonido de la guitarra”.
La unidad se distingue del resto de la gama de JHS por dos razones. En primer lugar, es el primer pedal de distorsión de la empresa que no reproduce ni modifica el circuito de un diseño de pedal clásico.
En segundo lugar, marca la contribución final del ex ingeniero principal de JHS, Cliff Smith, quien falleció en 2021 y fue responsable de empresas como Crayon Overdrive, Colourbox y Twin Twelve.
Si bien el Hard Drive no emula ningún pedal, sí incorpora una gama de tonos de estilo de los años 90 y 2000, desde distorsión de estilo RAT y DS-1 hasta tonos atenuados de amplificador de alta ganancia (desde un Marshall Plexi modificado hasta un 5150).
La clave para acceder a la amplia variedad de tonos es un conjunto de controles que cuenta con un ecualizador de tres bandas con un dial de selección de frecuencia media (para seleccionar las frecuencias que se realzan o reducen), lo que le permite recorrer toda la gama de esos tonos años 2000, hasta el crunch de válvulas y sonidos brillantes y medios altos estilo Boss.
Debajo del capó, el circuito presenta etapas de ganancia en cascada, un circuito limitador estricto y un amplificador de clase AB.
«No sé si alguna vez ha existido un circuito JHS en el que hayamos experimentado más», dice Scott. «Cliff llamaría chucho al circuito del Hard Drive, y estoy de acuerdo, lo que significa que este circuito no es un clon de nada en particular, sino más bien una iteración original de toneladas de inspiraciones e ideas diferentes».
El Hard Drive está disponible en dos colores, negro y crema, por un precio de $199/£160.
Recordando el legado y el sonido de los primeros altavoces de Celestion construidos para guitarras eléctricas a finales de los 50 y principios de los 60, el amplificador Celestion 100 es una muestra de la larga colaboración entre las dos compañías. Esta pieza de colección ha sido fabricada a mano en el Reino Unido y está disponible en una tirada limitada de sólo 100 unidades en todo el mundo.
El JTM original creó un sonido que definió a una generación, brindando la legendaria combinación de un crunch fuerte y limpios reconocida en todo el mundo. Un verdadero ícono para los entusiastas de la guitarra de todo el mundo, esta nueva versión de edición limitada continúa justo donde lo dejó su predecesor. Al igual que el cabezal original de 30W, el Celestion 100 está cargado con dos válvulas de preamplificador ECC83, dos válvulas de amplificador de potencia 5881 y un divisor de fase ECC83, lo que te lleva de regreso al renacimiento del rock ‘n’ roll. También está equipado con el altavoz Celestion 100Alnico de edición limitada, este nuevo altavoz ofrece un gruñido clásico de graves que complementa elocuentemente los cálidos y vocales tonos superiores de rango medio.
“El tono del Celestion 100 se basa en gran medida en aquellos primeros altavoces de guitarra Alnico y pasamos mucho tiempo escuchando varios de ellos solo para obtener el punto de referencia tonal correcto. Diseñados para verse y sonar lo más parecido posible a aquellos primeros Alnicos, y un verdadero tributo al original, creemos que hicimos de estos altavoces del centenario algo verdaderamente especial”, afirmó John Paice, Comunicaciones de Marketing en Celestion.
Construido a mano en la fábrica de clase mundial de Bletchley de Marshall en el Reino Unido, el Celestion 100 cuenta con gabinetes articulados, chasis soldados a mano, potenciómetros y bases de válvulas soldados a mano y componentes de la más alta calidad. Adornado con una estética correcta de la época, incluido el mismo metal, el logotipo esmaltado en rojo, combinado con nuevos botones blancos, paneles negros y una cubierta color crema.
«Celestion ha sido parte de la familia Marshall desde el principio, y más de seis décadas después, esa unión sigue prosperando. A lo largo de los años, hemos cultivado una relación verdaderamente genuina basada en nuestra pasión compartida por la artesanía británica y el sonido de primera clase. Es esta base la que nos permite crear amplificadores realmente geniales, y el Celestion 100 no es una excepción. No puedo pensar en una forma más icónica de celebrar este hito de 100 años», dijo Steve Smith, experto en productos del Grupo Marshall.
El cabezal y los gabinetes Celestion 100 estarán disponibles exclusivamente a partir del 24 de junio, con no más de 100 sets disponibles en todo el mundo. Disponible solo en mercados seleccionados y a través de minoristas limitados desde $2,999.99.
Laney ha ampliado sus aclamadas gamas de amplificadores de guitarra Ironheart y Lionheart con la presentación de dos emblemáticos Loudpedals Black Country Custom.
Como sugiere el nombre, los Loudpedals empaquetan los tonos de los amplificadores de válvulas Ironheart y Lionheart del fabricante británico, y han sido descritos no solo como «impecables emuladores de tonos de válvulas», sino como una «solución de equipo completa empaquetada en un pedal portátil».
En otras palabras, podrían ser una solución ideal para aquellos que buscan condensar los tonos de válvulas de un equipo de tamaño conveniente.
Los pedales, que fueron diseñados en colaboración con los virtuosos de la fusión Tom Quayle y Martin Miller, llegan en dos formatos, pero ambos comparten algunas características estándar.
Incluyen 60 vatios de potencia, dos canales separados con tres opciones de voz diferentes cada uno y efectos de boost y reverb conmutables por pedal basados en el circuito Steel Park de Laney y el algoritmo Secret Path, respectivamente.
Cada pedal también tiene un interruptor de pedal selector de canal, un parámetro Boost y un ecualizador universal de tres bandas. Para el Lionheart, se pueden encontrar dos alternadores de voz Bright, Dark y Flat. Para el Ironheart, uno se reemplaza con un interruptor Simétrico, Limpio y Asimétrico para otras opciones tonales.
Quizás lo más notable, sin embargo, sea la tecnología Laney Advanced Impulse Response (LAIR). En ambos casos, LAIR se puede utilizar junto con una aplicación Loudpedal dedicada para buscar, ajustar y cargar IRs para una emulación de cabina de última generación.
En particular, Laney solo ha implementado anteriormente la tecnología LAIR para su cabina motorizada insignia FRFR LFR-412, por lo que el hecho de que haya sido reutilizada para estos pedales es bastante revelador de las intenciones de Laney.
Ahora, la carrera armamentista de amplificadores de pedal se ha intensificado en los últimos años, por lo que los Laney Loudpedals tienen algunos ejemplos establecidos con los que competir, como la gama Amped de Blackstar, los Friedman IR-X e IR-D, y varios de pedales Victory.
Entonces, ¿qué hace brillar a los Loudpedals? Bueno, las funciones de boost y reverb (la última de las cuales nunca antes se había utilizado en un Lionheart) son buenas.
La tecnología LAIR también ayuda, y si bien los amplificadores de pedal compatibles con IRs no son exactamente nuevos, no siempre son un hecho, por lo que dicha funcionalidad ciertamente le dará a Loudpedals una ventaja sobre algunos de sus competidores más cercanos.
Ese es especialmente el caso cuando recuerdas que LAIR se ha combinado con los venerados tonos de amplificador de Laney, que, según Quayle, suenan casi idénticos a sus homólogos de amplificadores de válvulas.
“Si me hubieras comparado A/B entre el amplificador original y este, literalmente no habría manera de que hubiera notado la diferencia”, señala sobre el modelo Lionheart. «Suena como una hipérbole, pero realmente, es casi imposible notar la diferencia».
También hay algunas opciones de conectividad flexibles, que incluyen una salida DI XLR balanceada, E/S MIDI y un USB-C para aplicaciones inteligentes y grabación de audio sin latencia. También hay un conector para auriculares para practicar en silencio.
Los Loudpedals parecen el paquete completo y una plataforma ideal para equipos de pedaleras de tamaño reducido. También tienen un precio competitivo y están disponibles por $499,99.
Crazy Tube Circuits ha anunciado una nueva edición Raw de su aclamado pedal Unobtanium, pero el stock es muy limitado.
El especialista en efectos griego ha creado algunas construcciones interesantes a lo largo de los años, incluido un pedal que reúne los sonidos de Wish You Were Here de Pink Floyd en un pedal, y el Unobtanium original, que ofrecía los codiciados tonos de Klon Centaur y Dumble en una sola unidad. Ahora, ese diseño ha sido revisado.
El Klon Centaur es un pedal de overdrive muy buscado, muy caro y muy imitado, y algunos músicos están dispuestos a vaciar sus bolsillos por un original. Es una historia similar para los Dumbles, que se consideran algunos de los mejores amplificadores que el dinero puede comprar.
Ahora, CTC ha vuelto a esa receta para una edición Raw que ofrece los mismos tonos, pero con algunos ajustes y actualizaciones.
Debajo de su carcasa rediseñada se encuentran las mismas voces de amplificador de guitarra estilo overdrive estilo Klon y estilo Dumble, que reúnen dos de los tonos de guitarra más inalcanzables del mundo.
Para la variante Raw, se han agregado un par de “ingredientes mágicos” adicionales por si acaso. Por ejemplo, se ha agregado a la sección de recorte del Klon un conjunto de transistores de germanio OC45 New Old Stock Mullard/Valvo de los años 60 seleccionados a mano.
Después de probar una variedad de transistores, el fabricante de pedales concluyó que estos eran los únicos que “añadían una sensación sobrenatural con compresión orgánica para aumentar la ganancia y el sustain”.
Para tonos más auténticos, el modo original del Unobtanium conserva la vibra original del pedal. Aquí, los diodos de germanio se enganchan como la unidad insignia.
En el lado Dumble del pedal, CTC ha entregado una opción Raw adicional, que promete ser una versión “más vidriosa y contundente” de la voz Standard.
El Unobtanium Raw conserva el bucle de efectos pasivos de la versión estándar, con salidas adicionales que permiten que los dos lados del pedal funcionen como efectos independientes cuando se combinan con un conmutador o looper de derivación externo.
El Unobtanium actualizado se fabrica en cantidades limitadas, a merced de la disponibilidad de los transistores de germanio NOS Mullard/Valvo OC45, y cuesta $349.
Cuando se trata de pedales extraños y maravillosos, EarthQuaker Devices y Death By Audio son dos de los nombres más respetados, por lo que no sorprende que su creación colaborativa, el Time Shadows Subharmonic Multi-Delay Resonator, fuera un gran éxito cuando salió al mercado en 2020.
La primera tirada se limitó a sólo 1.000 unidades y se agotó inmediatamente, lo que llevó a que muchas unidades alcanzaran precios elevados posteriormente.
Afortunadamente, los dos extraños gurús de los pedales ahora han relanzado el pedal y también le han dado algunas características nuevas.
En el momento de su lanzamiento, el circuito del pedal se describió como una «división experimental». En este pedal Jekyll and Hyde se combinaba el fuzz-delay con tono modificado de EarthQuaker con un filtro multi-delay diseñado por DBA.
La colorida descripción que hizo el fundador de Death By Audio, Oliver “Ollie” Ackermann, de su locura tonal fue la de “un sonido de bazoca de sintetizador loco en el lado EarthQuaker y un filtro de retardo multientrelazado remorfinador de ondas cósmicas en el lado de Death By Audio”.
Ahora, está encantado de ver su regreso y dice: «sentimos que ya era hora de volver a producir Time Shadows y ponerlo en manos de exploradores sónicos de todo el mundo, sin el precio de los coleccionistas».
Las nuevas características incluyen un tercer modo de retardo (que comprende un retardo dual donde cada repetición sube y baja simultáneamente con cada regeneración), control de expresión asignable por el usuario y seis memorias preestablecidas.
“¡Estoy muy feliz de que ahora estemos poniendo esto en rotación permanente!” se hace eco del presidente, fundador y diseñador de productos de EQD, Jamie Stillman.
«Los precios de los Time Shadows originales son una locura y esta versión actualizada realmente abre toda una dimensión en la alteración del tono».
Tampoco todo son malas noticias para los amantes de los pedales raros, ya que hay una versión Cyberpunk de edición limitada del pedal disponible en la tienda Reverb de EarthQuaker Devices, de la cual se fabricarán 500 unidades.
Kiesel se ha asociado con los especialistas en audio PolyChrome DSP para crear HyperRig, un nuevo complemento todo en uno que tiene como objetivo revolucionar el mundo de los tonos de guitarra digitales.
Hay algunos titulares aquí: primero, HyperRig representa la primera vez que Kiesel se expande fuera del ámbito de la producción de guitarras eléctricas desde 2015, y es el principal esfuerzo de la empresa en producir un paquete de efectos y amplificador de guitarra digital.
En segundo lugar, ha recibido grandes afirmaciones, la más audaz de las cuales es que Kiesel promete que HyperRig«se propondrá superar sus expectativas más descabelladas sobre cómo puede sonar y sentirse su guitarra, utilizando un solo complemento».
Para sorprender a los guitarristas con su HyperRig, Kiesel ha equipado su ventanilla única para amplificadores y efectos con tres modelos de amplificadores, 15 simulaciones de altavoces, un cargador de IRs, dos pedales de ecualización, una colección de efectos previos y posteriores, y un puñado de extras, incluido el control MIDI completo, una puerta de ruido y un “procesador de tonos espaciales 3D”.
A primera vista, es una colección bastante humilde, pero Kiesel insiste en que es suficiente para seleccionar tonos que te dejarán boquiabierto. De hecho, actualmente hay más de 300 ajustes preestablecidos «magníficamente seleccionados» desarrollados por reproductores y artistas Kiesel que los usuarios de HyperRig pueden explorar.
Y la marca ha prometido que esto es solo el comienzo: «tu inspiración nunca se agotará con una colección cada vez mayor de ajustes preestablecidos».
Algunos detalles específicos: hay amplificadores Maple, Carbon e InFusion para una variedad de limpios cristalinos, crunch clásicos, nítidos y aplastantes, y efectos de retardo, reverb, compresor, realce, boost y chorus.
En otras palabras, HyperRig es una prueba de que Kiesel y PolyChrome DSP tienen la intención de luchar contra empresas como Neural DSP para abrirse camino en uno de los ámbitos más rentables y populares del mundo de la guitarra moderna.
También tiene un precio bastante competitivo: el HyperRig está disponible por 129$.
Cuando se trata de equipo, David Grissom es conocido por su oído perspicaz y su increíble tono. David y el diseñador senior de amplificadores de PRS, Doug Sewell, pasaron muchos años desarrollando el primer amplificador exclusivo de David, el DG Custom 30.
PRS DG Custom 30
El DGT 15 es una alternativa más asequible al DG Custom 30 pero conserva el espíritu del original, con una voz que rivaliza con los amplificadores antiguos favoritos de David. Incluso hay algunas características únicas en el DGT 15 que encontrarás útiles, incluido el trémolo integrado y un conjunto de mini switch versátiles.
PRS DGT 15
Doug Sewell habla sobre el proceso de construcción y la inspiración detrás del diseño del DGT 15…
«El desarrollo de la guitarra DGT SE allanó el camino para el concepto de un amplificador fabricado en el extranjero y diseñado para David siguiendo el espíritu de su fantástico amplificador DG Custom 30. Siempre había deseado que PRS ofreciera una versión más asequible de su modelo exclusivo, para multiplicar y ampliar la extensa investigación y desarrollo que pusimos en el original a una base de clientes más amplia. Habían pasado varios años desde que David y yo terminamos de trabajar juntos y cuando finalmente tuve la oportunidad de diseñar el DGT 15, lo abordé con extrema pasión».
Doug Swell
«Con la tendencia actual de amplificadores de menor potencia, se decidió fabricar un amplificador nominal de 15 vatios en formato de cabezal, utilizando un par de EL84, mientras que el DG Custom 30 utiliza cuatro Las características del amplificador serían similares a las de su hermano mayor, con algunas mejoras que quería sugerir para su consideración. Esta vez también coloqué todos los controles en el panel frontal para facilitar el acceso. El tamaño del cabezal coincide dimensionalmente con nuestro HDRX 20, que ahora se ha establecido como el estándar para nuestros amplificadores de menor potencia (de 5 a 30 vatios). Los voltajes en el amplificador se ajustaron para permitir EL84 fácilmente disponibles.
«Había visto a David hacer demostraciones del amplificador original muchas veces y noté cómo configuraba sus tonos con él. Por lo general, usaba el amplificador con el Boost activado, el Bright apagado, ajustaba el volumen al borde de la ruptura y adaptaba el Master y el Top Cut para establecer los agudos más dulces. Luego procedería a tocar desde limpieza hasta varios niveles de overdrive usando el volumen de la guitarra y pedales. Para los limpios ocasionales de Reverb americanas de los años 60, apagaba el Boost, encendía el interruptor Bright y subía el volumen Master. Al ver la efectividad de esto, diseñé el circuito para lograr sus configuraciones Boosted versus Clean con ajustes preestablecidos de mini-interruptor en el panel frontal usando el interruptor de pedal. Al encender y apagar Boost mediante el interruptor de pedal, el jugador puede emular la configuración Boosted vs. Clean de David. Los interruptores de tres vías también pueden permitir que Bright esté continuamente encendido o apagado y que Master esté encendido o apagado independientemente de la función Boost».
«Dado que la guitarra de David se llamaba DGT (David Grissom Tremolo), habíamos conversado sobre agregar trémolo al diseño original de la DG Custom 30 durante su investigación y desarrollo y tal vez llamarla igual. Esto nunca llegó a buen término, pero aproveché la oportunidad para investigar y experimentar con diseños de trémolo para agregarlos al DGT 15. Utilicé el tipo de circuito de trémolo que varía la polarización (cátodo) de los tubos de salida, lo que crea un trémolo profundo que huele a vintage».
«Los ajustes finales del amplificador solicitados por David solo incluyeron una reverb un poco más profunda y una velocidad de trémolo un poco más rápida, un testimonio del trabajo original de I+D que habíamos realizado en años anteriores».
“En lo que respecta al tono y las características, hicimos la mayor parte del trabajo pesado hace más de una década con el DG Custom 30. Realmente tengo que reconocerlo a Doug Sewell y PRS por lo cuidadosamente que se diseñó el DGT 15. Doug fue muy meticuloso y creativo al actualizar algunas de las funciones sin dejar de ser fiel al ADN del Custom 30. Desde la primera vez que lo jugué, quedé impresionado”. –David Grissom.
Diseñado desde cero para rivalizar con los amplificadores antiguos favoritos de David Grissom, el PRS DGT 15 es rico en carácter y se siente vivo bajo tus dedos. Desde limpios brillantes hasta overdrive intenso, este amplificador de un solo canal de 15 vatios ofrece intuitivamente tonos más allá de las limitaciones típicas que pueden tener los amplificadores de un solo canal.
Es un amplificador versátil con toda la magia de los amplificadores de válvulas antiguos de menor potencia, pero es totalmente aplicable en un entorno moderno. El DGT 15 está diseñado con varias características de escultura de tono altamente funcionales para mantener el equilibrio y la articulación a través de sus numerosas configuraciones únicas. Comenzando con una pila de tonos TMB (agudos, medios, graves) de 3 bandas, el DGT 15 también incluye un interruptor de brillo de 3 posiciones, controles de realce, reverb, corte superior y presencia en el panel frontal.
Pero no son sólo los controles, sino la combinación de controles y parámetros de control lo que resalta la extrema versatilidad funcional de este amplificador. Por ejemplo, el interruptor de brillo se puede activar, desactivar o activar excepto cuando el refuerzo está activado, para que puedas manipular minuciosamente los agudos del amplificador. El volumen maestro se puede configurar para que esté activado, desactivado o activado solo con Boost. El circuito de trémolo hace oscilar la polarización del tubo de potencia (de la vieja escuela) y cuenta con controles de velocidad y profundidad en el panel frontal para ajustarlos según sus preferencias exactas. El interruptor de pedal de 3 botones incluido le permite controlar el impulso, la reverberación y el trémolo con la punta de los dedos de los pies. Todas estas características significan que puedes encontrar tu sonido y dar forma a tu tono con el amplificador PRS DGT 15.
“Ver a David a lo largo de los años crear hermosos tonos con la guitarra DGT y varias configuraciones en su amplificador DG Custom 30 me inspiró a diseñar características en su nuevo amplificador DGT 15 para ayudarte a obtener tus tonos favoritos con solo tocar el pedal. Junto con la exuberante reverb y el nuevo circuito de trémolo, este es uno de nuestros diseños con más funciones hasta la fecha. Sepa que este amplificador llega a usted con la más intensa admiración y respeto por el Sr. Grissom y su música”. – Doug Sewell, diseñador de amplificadores PRS.
Las Jeff Loomis Noumenon, inspiradas en sus primeras experiencias con pastillas pasivas, ofrecen control dinámico y un tono potente para guitarras de 6 y 7 cuerdas, lo que garantiza graves ajustados y agudos suaves.
Antes de que las pastillas activas como sus Blackouts se convirtieran en sinónimo del sonido de Jeff Loomis en Nevermore, Arch Enemy y su trabajo en solitario, las experiencias fundamentales de Jeff en esculpir su tono metálico altamente influyente fueron forjadas por humbuckers pasivas. Las Noumenon Signature Humbuckers evocan esos formidables años, ya que Jeff quería una opción para lograr la dinámica y el control que ofrecen las pastillas pasivas.
El set Noumenon de 6 cuerdas está construido con imanes Alnico 8, que brindan un alto rendimiento y graves gruesos, al tiempo que mantienen una respuesta de agudos suave. El set de 7 cuerdas está construido con imanes Alnico 5, necesarios para mantener los graves ajustados y un ataque agudo. Todas las Jeff Loomis Noumenon Signature están disponibles con placas inferiores de patas triangulares para ruteado humbucker estándar y montaje directo.
Wampler Pedals ha presentado el Mofetta, un pedal de overdrive/distorsión inspirado en el Ibanez MT10 Mostortion fuera de producción, cargado con Mosfets y «sobrealimentado» para ofrecer a los instrumentistas una gama más amplia de ganancia similar a la de un amplificador.
Si el MT10 Mostortion no ocupa un lugar destacado en tu lista de pedales de efectos de guitarra antiguos, podría deberse a que solo estuvo disponible durante un período relativamente corto en los años 90. Tampoco era un pedal particularmente de alta gama.
Y, como suele ocurrir con los pedales, su utilidad para los guitarristas sólo se hizo evidente después, una vez que fue descontinuado, se convirtió en un pedal muy buscado y algunos de los precios que la gente paga por él llega a los $400 dólares.
A lo largo de los años, otros fabricantes de pedales han creado versiones, como el Danelectro Roebuck, lanzado en 2020. El Mofetta no es un clon directo. Algunos elementos son iguales. Brian Wampler le ha dado a este el ecualizador de 3 bandas, igual que el original, pero retomó el diseño.
«Piense en el Mofetta como un Mostortion sobrealimentado, renacido y amplificado», dice. “Me aseguré de que ofreciera el overdrive clásico similar a un amplificador, el enorme cuerpo y el versátil ecualizador de 3 bandas que hicieron tan famoso al original. Pero también quería más y agregué un interruptor de textura que introduce MOSFET reales en la sección de overdrive del pedal para lograr un tono más audaz y articulado”.
Así como se ocupa de la ganancia y respuesta similar a la de un amplificador, el Mofetta tiene una configuración de control similar a la de un amplificador. Hay controles de nivel y ganancia, que ajustan el volumen de salida y el nivel de ganancia en el circuito respectivamente.
Mientras tanto, los controles de graves, medios y agudos pueden cambiar por completo el carácter del drive, lo que permite marcar un drive de rango completo, un drive transparente o aumentar los medios y los agudos para obtener un boost enfocado que impulse tu amplificador de guitarra. . Además, ha sido diseñado para combinarse bien con otras unidades.
Wampler dice que existen algunas ideas erróneas sobre las unidades Mostortion originales. No usaron los Mosfets para el overdrive; ese era el trabajo de los diodos de recorte.
«Esto me dejó pensando: ‘¿Qué pasaría si construyera uno que realmente pudiera usar MOSFET para el recorte, usando etapas de ganancia múltiple como un amplificador de válvulas?’ De eso se trata la función Texture de Mofetta», dice Wampler. “Lleva el pedal de una overdrive suave a una distorsión ardiente con solo presionar el interruptor Texture”.
El Mofetta no es un pedal de alta ganancia, pero Wampler dice que su enfoque le da un rango más amplio de ganancia. Sus etapas de ganancia Mosfet en cascada hacen que la unidad sea más dura, más ruidosa y más ajustada.
El Pentatone Equalizer es una versión independiente de la sección de ecualizador de 5 bandas del Ibanez Pentatone Preamp. Añadir un control Q variable en cada banda, permite una variedad más amplia de creación de sonido aún más detallada. Además, el circuito de alimentación de ±9 V proporciona un amplio margen de maniobra.
Esto hace que el ecualizador paramétrico sea adecuado no sólo para guitarras eléctricas sino también para equipos de señal de salida de alto nivel, como bajos y teclados.
El Pentatone Gate es una versión independiente de la sección Gate del Ibanez Pentatone Preamp. Esta puerta logra una respuesta rápida y un sustain natural y tiene un interruptor de modo de umbral que le permite ajustar el umbral en el rango apropiado. Además, gracias a las 4 tomas de E/S, el circuito de puerta puede funcionar en una ubicación adecuada, como después de los pedales de distorsión o entre el envío/retorno de un amplificador de guitarra.
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