«Animals Reimagined» es el nuevo tributo a Pink Floyd

17 10 2021

Varios mitos de la música rock de todos los tiempos vuelven a rendir tributo a Pink Floyd y con el disco Animals Reimagined, segundo trabajo en esta línea tras el publicado este mismo año, Still Wish You Were Here.

En él aparecen mitos del presente y del pasado como Rick Wakeman, Martin Barre, James Labrie, Jordan Rudess, Al Di Meola, Billy Cobham, Patrick Moraz, Pat Mastelotto… Es decir, miembros de Yes, King Crimson, Jethro Tull…egos fuera porque entre estos músicos están varios en activo como el teclista Rick Wakeman o el guitarrista Martin Barre, que en su día eran competidores, entre comillas, de Floyd.

El proyecto consiste en homenajear el mítico álbum Animals de 1976, versionando sus 5 temas, contando para ello en este Animals Reimagined con interpretaciones estelares como los teclistas de Rick Wakeman y Patrick Moraz, el legendario Arthur Brown, el batería de Mahavishnu Orchestra, Billy Cobham, el mágico jazzista Al DiMeola, Jon Davison, Carmine Appice, Jan Akkerman…

En el anterior disco de tributo, Still Wish You Were Here, donde se homenajeaba el álbum Wish You Were Here de 1975, estuvieron presentes Ian PaiceTony Levin, Todd RundgrenGeoff Tate, Joe SatrianiBilly SheehanDavid EllefsonMel Collins

El disco lo publicaba el pasado día 7 de octubre Cleopatra Records en colaboración con BMG y licencia oficial de Pink Floyd. Ya se puede escuchar, Dogs, donde canta el mítico Graham Bonnet de Rainbow:

Track list:

1. Pigs On A Wing 1Nick van Eede (Cutting Crew) & Martin Barre (Jethro Tull)
2. DogsGraham Bonnet (Rainbow), Vinnie Moore (UFO), Kasim Sulton (Utopia), Jordan Rudess (Dream Theater) & Pat Mastelotto (King Crimson)
3. Pigs (Three Different Ones) James LaBrie (Dream Theater), Al Di Meola, Joe Bouchard (Blue Öyster Cult), Patrick Moraz (The Moody Blues) & Billy Cobham (Mahavishnu Orchestra)
4. SheepArthur Brown, Rick Wakeman (Yes), Jan Akkerman (Focus), David J. (Bauhaus) & Carmine Appice (Cactus/Vanilla Fudge)
5. Pigs On A Wing 2Jon Davison (lead vocalist for Yes), Albert Lee & Billy Sherwood (Yes)





Fallece Leslie West, pionero del hard rock y heavy

25 12 2020
Leslie West Discography [22 Albums] (1969-2015) [MP3] - DISCOGRAPHY - MUSIC  - LosslessBox

Uno de los discípulos de Mountain y gran amigo de WestDee Snider de Twisted Sister, publicó: «son las últimas horas en la Tierra para el increíble Leslie West de Mountain. Su voz y su guitarra se silenciarán, pero su música vivirá para siempre. Estoy destrozado. Mis oraciones para él y para su increíble mujer, su roca, Jenni que está con él ahora. Todavía no nos ha dejado. Está en su lecho de muerte. Enviad algo de amor y oraciones para su camino hacia un viaje seguro al otro lado».

Horas después, la marca de guitarras que patrocinaba al músico, Dean Guitars, confirmó lo que muchos se temían a través de un comunicado. «Con gran pesar, estamos tristes al conocer el fallecimiento del artista de Dean y parte de la familia Dean, Leslie West. Legendario y único en su género. Descanse en paz».

Leslie West (Nueva York, 1945) alcanzó la fama internacional en 1969 como guitarrista y cantante fundador de la banda Mountain. El grupo se presentó en Woodstock, y se disolvió tras dos años de éxitos. Tuvieron un breve reencuentro en 1973, y otro con nueva formación en 1985. Desde entonces han tenido una actividad esporádica en el estudio y sobre los escenarios, y su último trabajo fue un álbum de versiones de Bob Dylan que se publicó en 2007 con el título de «Masters of War». En sus últimas décadas de actividad, West colaboró con héroes de las seis cuerdas como Slash, Billy Gibbons, Steve Lukather, Zakk Wylde, Joe Bonamassa, Johnny Winter, Jonny Lang, Brian May o Peter Frampton, y con cantantes míticos del heavy metal como Ian Gillan de Deep Purple y Ozzy Osbourne.

Leslie West, Mountain Frontman and Hard Rock Guitar Hero, Dead at 75 | Best  Classic Bands
Leslie West con Mountain

A pesar de su irregular carrera, la influencia de West es gigantesca. Entre sus fans más ilustres están Eddie Van Halen (que en su día explicó que aprendió mucho estudiando sus técnicas), Jimi Hendrix, Randy Rhoads o John McLaughlin. También fueron discípulos suyos Martin Barre de Jethro Tull, que aplicó algunas de sus enseñanzas o Ritchie Blackmore, que aseguró que su influencia fue vital en el disco «Deep Purple In Rock». También influyó en el desarrollo de la música de «Who’s Next» de The Who, al regalarle a Pete Townshend una Les Paul Junior que moldeó su sonido.

Tras confirmarse su muerte, Dee Snider resumió así su legado: «Leslie West y Mountain son unos de los padres fundadores del heavy metal. Su estilo explosivo y potente de tocar la guitarra y sus proféticos solos ayudaron a definir el género. Habiendo presenciado reuniones de guitarristas con Leslie, los vi a todos postrarse ante él. Sí, incluso Eddie Van Halen… Y su influencia en el hip hop (me habéis oído bien) es innegable. Su canción ‘Long Red’ ha sido sampleada en más de 750 pistas de hip hop incluyendo Jay-Z». Public Enemy, Kendrick Lamar y hasta 700 artistas han usado samples de su música.

La trascendencia de West se debe sin duda a un estilo personal e instransferible, que se convirtió en referencia para todos los que buscaban salir de la norma. «No soy un gran guitarrista, técnicamente, pero sabes por qué la gente me recuerda? Si coges cien guitarristas y los pones en una habitación, 98 o 99 de ellos sonarán igual. El que toca diferente a todos los demás, ese es el que vas a recordar».

Muere Leslie West, fundador de Mountain y autor de 'Mississippi Queen' -  MERCADEO POP




Neal Morse, Mike Portnoy y Randy George: «Cov3r To Cov3r»

5 05 2020

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Neal Morse, Mike Portnoy y Randy George han anunciado su regreso a la serie de álbumes «Cover To Cover» con «Cov3r To Cov3r», la nueva tercera entrega. Con sus versiones de canciones clásicas de artistas como King Crimson, Jethro Tull, Gerry Rafferty, David Bowie y más. El álbum será lanzado el 24 de julio como CD, 2LP + CD y como álbum digital.

Además de esto, la  «Cover To Cover Anthology (Vol. 1 – 3)» se lanzará el mismo día, reuniendo las tres entregas en tres discos. Los dos primeros álbumes también se han vuelto a remasterizar, y también estarán disponibles en todos los servicios digitales. Todos los álbumes también recibieron obras de arte completamente nuevas, creadas por Thomas Ewerhard.

Portnoy comenta: «Bueno, aquí estamos … ¡Volumen 3 de ‘Cover To Cover’! ¡Esperaba finalmente hacer otro de estos, ya que me encantan los dos primeros que hicimos! De hecho, estos álbumes de ‘Cover To Cover’ son algunos de mis álbumes favoritos de mi catálogo y siempre son los CD que les doy a mi familia y amigos para que disfruten. Principalmente porque ayudan a mostrar la música que me ayudó a formarme a mí, a Neal y a Randy. Todos esperan los clásicos progresivos obvios (o en mi caso algunas de las cosas más de metal), pero la gama de artistas en estos álbumes ‘Cover To Cover’ son como ingredientes esenciales, espero que disfruten escuchándolos tanto como nosotros los grabamos».

Morse, Portnoy y George trabajaron juntos por primera vez en el proyecto «Testimony Live» de Neal Morse en 2003, y desde entonces han ideado y grabado innumerables álbumes, incluidos tres con The Neal Morse Band.

El trío ha realizado covers de grandes artistas como Paul McCartney, Cream, The Who, Jethro Tull, Steely Dan, U2, George HarrisonBadfinger, The Moody Blues, Cat Stevens,Chicago, Elvi Costello, The Police, Joe Cocker, The Bee Gees, Lenny Kravitz...

«Cover To Cover»:

01. Where The Streets Have No Name (U2)
02. I’m The Man (JOE JACKSON)
03. What Is Life? (GEORGE HARRISON)
04. Badge (CREAM)

04. Maybe I’m Amazed (PAUL MCCARTNEY)
05. Day After Day (BADFINGER)
06. Pleasant Valley Sunday (THE MONKEES)
07. Tuesday Afternoon (THE MOODY BLUES)
08. Can’t Find My Way Home (BLIND FAITH)
09. I’m Free / Sparks (THE WHO)
10. Where Do The Children Play (CAT STEVENS)
11. Feelin’ Stronger Every Day (CHICAGO)
12. Rock N Roll Suicide (DAVID BOWIE)

«Cover 2 Cover»:

01. (What’s So Funny About) Peace, Love & Understanding (Elvis Costello)
02. Lido Shuffle (BOZ SCAGGS)
03. Crazy Horses (THE OSMONDS)
04. Driven To Tears (THE POLICE)
05. Come Sail Away (STYX)
06. Rikki Don’t Lose That Number (STEELY DAN)
07. Lemons Never Forget (THE BEE GEES)
08. The Letter (JOE COCKER)
09. I Saw The Light (TODD RUNDGREN)
10. Teacher (JETHRO TULL)
11. Southern Man/Needle And The Damage Done/Cinnamon Girl (NEIL YOUNG)
12. Starless (KING CRIMSON)

«Cov3r To Cov3r»:

01. No Opportunity Necessary, No Experience Needed (YES)
02. Hymn 43 (JETHRO TULL)
03. Life On Mars (DAVID BOWIE)
04. Baker Street (GERRY RAFFERTY)
05. It Don’t Come Easy (RINGO STARR)
06. Baby Blue (BADFINGER)
07. One More Red Nightmare (KING CRIMSON)
08. Black Coffee In Bed (SQUEEZE)
09. Tempted (SQUEEZE)
10. Runnin’ Down A Dream (TOM PETTY)
11. Let Love Rule (LENNY KRAVITZ)

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Sé responsable. Quédate en casa. Sigue tocando. Volveremos a abrazarnos.





Detalles de «…And Justice For All» 30th-Anniversary Reissue

9 09 2018

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Metallica (1988)

Metallica conmemora el 30 aniversario del lanzamiento de su cuarto álbum «…and Justice for All» con el anuncio de su nueva publicación definitiva que se lanzará el 2 de noviembre a través de Blackened Recordings.

El relanzamiento de «…and Justice for All» ha sido remasterizado para obtener la calidad de sonido más avanzada supervisada por Greg Fidelman, y estará disponible en múltiples configuraciones digitales y físicas.

La reedición «…and Justice for All» estará disponible físicamente como LP estándar doble de 180 gramos, CD estándar, 3 CD de edición ampliada, cassette, caja de lujo de edición limitada y digitalmente como álbum estándar (disponible para transmitir y descargar), una edición expandida (disponible solo para descarga) y un conjunto de caja digital de lujo (disponible para transmisión y descarga).

The Expanded Edition incluirá demos anteriores, tracks en vivo inéditos y un folleto de fotos de Ross Halfin nunca antes vistas. El juego de caja de lujo de edición limitada incluirá el doble disco remasterizado de 180 g, un disco de imagen «One», 3 LP con su actuación icónica de Seattle en 1989 remezclado por Greg Fidelman, 11 CD, 4 DVD, un set de cuatro parches, un estampado de Pushead, una lámina del tour, las letras, una tarjeta de descarga para todo el material del set y un libro de lujo de 120 páginas con fotos nunca antes vistas e historias nunca antes contadas.

«… And Justice For All» fue lanzado originalmente el 7 de septiembre de 1988 en Elektra Records.

Si bien «…and Justice For All» es considerado uno de los clásicos de Metallica, ha sido criticado casi desde el día en que fue lanzado en 1988 por la falta del bajo en el disco. La actuación de Jason Newsted está virtualmente oculta en la mezcla, y muchos fans sienten que el batería Lars Ulrich, que tenía ideas muy específicas sobre cómo quería que sonara su batería, es la culpable.

«…and Justice For All» fue el primer álbum de Jason Newsted con Metallica después de reemplazar al bajista Cliff Burton en 1986.

El álbum fue el primero de la banda en vender más de un millón de copias y presentó su primer gran éxito, «One», que también fue la base del primer vídeo del grupo.

El disco fue nominado para el Grammy por «Best Hard Rock / Metal Performance», pero finalmente fue superado por «Crest Of A Knave» de Jethro Tull.

En una entrevista de 2015, uno de los mezcladores de álbumes «… And Justice For All», Steve Thompson, reveló que Ulrich era el culpable de la falta de bajo en el disco. Ulrich aparentemente quería que sus baterías sonaran de cierta manera, incluso si eso significaba cortar el bajo.

Thompson explicó: «Tuvimos que poner el sonido de la batería como él quería. Él dijo: ‘Quiero que bajes el bajo donde apenas puedes oírlo en la mezcla’. Le dije: ‘Estás bromeando. ¿Verdad?’ Él dijo: «No. Bájalo». Lo reduzco a ese nivel y dice, ‘Ahora déjalo caer otros 5 dB’. Me di la vuelta y miré al [guitarrista / vocalista James] Hetfield y le dije: ‘¿Habla en serio?’ Simplemente me dejó alucinado».

Thompson agregó que una excelente actuación de Newsted se desperdició debido a la intromisión de Ulrich, diciendo: «Lo único que lamento es que no tuvimos suficiente tiempo para al menos mezclarlo de la manera en que lo escuchábamos … Todo estaba allí, pero creo que estaban buscando más sonido tipo garaje sin graves. Y el bajo fue genial; fue perfecto».

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